Dalí Scratched From Darkness

Da un campo di nero puro, Salvador Dalí emerge non come una fotografia ma come una presenza tenuta insieme dalla luce. Il suo volto è formato da un campo di segni individuali, incisi nella superficie del vetro acrilico anziché stampati o dipinti su di essa, cosicché la fronte, i famosi baffi arricciati verso l'alto e lo sguardo ampio e fisso appaiono come una sorta di danno superficiale controllato, struttura là dove ci si aspetterebbe il pigmento.

Accanto alla sua guancia, un ocelot appoggia la testa contro di lui, il suo manto maculato e i lunghi baffi formati dallo stesso campo inciso, che si stringe alle strisce e alle rosette finché il pelo sembra respirare. Due volti, umano e animale, condividono un'unica fonte di luce e un unico sguardo verso lo spettatore, e l'opera lascia che il resto si dissolva in un nero intatto. Qui non si aggiunge nulla. Tutto ciò che è visibile è qualcosa che è stato tolto.

Dalí costruì il suo io pubblico come teatro, una maschera così esagerata da diventare più reale dell'uomo che vi stava sotto. Affiancarlo a un felino selvatico, tranquillo contro la sua spalla, si legge come un commento silenzioso a quella performance: l'istinto che riposa accanto all'invenzione, l'indomabile accanto all'icona auto-costruita. Il ritratto conserva solo ciò che la luce riesce a trattenere, e così facendo chiede cosa rimane di un personaggio una volta che la superficie viene ricondotta alla sua essenza.

Nessuna pittura. Nessuna stampa. Nessun inchiostro. L'immagine è sempre presente nel vetro acrilico, visibile senza che una luce particolare vi cada sopra. La luce non crea l'immagine qui. La affina, approfondendo il contrasto sugli occhi di Dalí e sul volto rigato del gatto, lasciando che i graffi catturino e trattengano un bagliore discreto. Si legge diversamente da angolazioni diverse, senza mai perdere l'immagine sottostante.

Vista dall'altro lato di una stanza, l'opera si assesta in un ritratto monumentale, quasi scultoreo. Avvicinandosi, quella certezza lascia il posto a un campo di fini graffi, segni individuali che si risolvono in un volto e in un compagno felino solo a distanza. Quel passaggio tra il tutto e le sue particelle è dove vive l'opera.

Dalí Scratched From Darkness prosegue la serie Art with Scratch di Tijs Dragtsma, in cui le immagini sono costruite attraverso danni superficiali controllati anziché pigmento o stampa. Quest'opera è unica.

"Una maschera, per quanto selvaggia, è ancora costruita da ciò che lascia esposto alla luce."

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