A Fin Escapes the Clutter

Una boccia per pesci dovrebbe essere il più piccolo e delicato degli acquari che esistano, vetro tondo, acqua pulita, un animale tenuto al sicuro al suo interno. In A Fin Escapes the Clutter, l'acqua è scomparsa e la boccia è invece riempita con le bottiglie in cui quell'acqua arrivava, ognuna vuota, ognuna che occupa lo spazio di cui un pesce avrebbe bisogno per girarsi e respirare. Il pesce è salito nell'unico posto rimasto dove stare, in equilibrio sulle spalle del proprio sostituto.

Ciò che il vetro acrilico restituisce di questa piccola crisi è un campo di graffi sottili, raccolti lungo le squame e le pinne del pesce, lungo i lati scanalati delle bottiglie, attorno al bordo sottile della boccia. Formati direttamente nella superficie, questi segni catturano qualsiasi luce offra la stanza e la restituiscono come un bagliore pallido e irrequieto, la cosa più vicina all'acqua che questa immagine possieda.

Ovunque altrove, l'opera conserva la propria oscurità. La stanza attorno alla boccia, l'ombra che proietta, il vetro trasparente stesso dove nulla è stato toccato, tutto rimane vicino al nero, un unico campo profondo che il vetro acrilico ha scelto di lasciare intatto. Il pesce e le sue bottiglie galleggiano in quel nero come la boccia galleggiava un tempo su uno scaffale, piccola, illuminata e completamente circondata.

Una boccia per pesci chiede pochissimo, acqua, luce, un essere vivente di cui prendersi cura. Qui quella breve lista è stata sopraffatta da ciò che l'abbondanza lascia dietro di sé, bottiglia dopo bottiglia riempie lo spazio destinato a una vita, finché l'unico spazio rimasto è l'aria sopra il disordine. Il pesce lo ha trovato, in equilibrio e ancora nuotando nel senso che conta, ma la boccia stessa ha smesso di essere in grado di contenere la cosa per cui è stata costruita.

A Fin Escapes the Clutter appartiene a In Plain Sight, una serie all'interno di Art with Scratch di Tijs Dragtsma in cui le immagini sono costruite attraverso il danneggiamento controllato della superficie piuttosto che attraverso pigmento o stampa, e in cui quel medesimo danneggiamento diventa un modo di rendere visibile ciò che affoga silenziosamente nell'abbondanza che chiamiamo comodità.

Nessuna pittura. Nessuna stampa. Nessun inchiostro. La boccia, le bottiglie e il pesce appollaiato sopra di esse esistono perché qualcosa è stato tolto al vetro acrilico piuttosto che aggiunto ad esso. L'immagine è sempre presente, senza aver bisogno di un riflettore per esistere, e la luce diretta non fa che approfondire il contrasto, affilando la linea tra ciò che ancora respira e ciò che si è semplicemente accumulato.

«L'acqua è partita per prima. Il pesce è rimasto comunque.»

Maggiori informazioni sull'artista, sul processo e sui materiali si trovano nella pagina Chi siamo.

Per domande su quest'opera, sulla sua disponibilità o sulla spedizione, utilizzate la pagina Contatti.