Warhol Behind the Flash
Warhol Behind the Flash
Binnenkort op veiling
Dit werk wordt binnen de komende 10 dagen opgenomen in een Catawiki-veiling. Schrijf u hieronder in voor de collectors-lijst om onze veilingen te volgen.
Slechts af en toe een e-mail. Uitschrijven kan altijd. Privacybeleid.
Een figuur rijst half op uit zwart acrylglas, bevroren in het moment waarop een flits zou zijn afgegaan. De zilveren pruik die Andy Warhol direct herkenbaar maakte, wordt hier een veld van afzonderlijke strepen, fijne lijnen die het licht vangen en vasthouden totdat het haar lijkt te branden tegen het donker. Niets werd toegevoegd om dat te bewerkstelligen. Het beeld bestaat omdat het oppervlak werd weggenomen, niet opgebouwd.
Zijn gezicht blijft grotendeels in de schaduw, uitgesneden uit dat oplichtende veld in plaats van erdoor verlicht, één oog en de stand van de mond nauwelijks zichtbaar achter de geheven camera. De handen die de camera vasthouden dragen hetzelfde stille vuur als het haar, knokkels en pezen uitgetekend in gekrast licht, terwijl het cameralichaam zelf donker en massief aanwezig is, bijna een silhouet binnen het silhouet. Geen verf. Geen druk. Geen inkt. De gelijkenis wordt volledig gevormd door gecontroleerde krassen in het acrylglas.
Warhol bracht zijn carrière door met het omzetten van gezichten in beelden, die hij herhaalde totdat de persoon achter het beeld in het beeld zelf begon te verdwijnen. Dit werk keert dat idee op hem terug. De flits die hij op het punt staat af te vuren is het enige onderwerp dat bijna volledig donker blijft, een kleine, bewuste omkering: de kunstenaar die iconen van licht maakte, wordt zelf bijeengehouden door het licht en door de afwezigheid ervan.
Het beeld is altijd aanwezig, zichtbaar zelfs zonder direct licht dat erover valt. Bij sterker licht vangen de krassen het licht en reflecteren ze, het contrast verdiept en het haar lijkt verder van het oppervlak omhoog te komen, maar het beeld zelf gaat nooit aan of uit. Licht schept dit beeld niet. Het verscherpt het. Vanuit de andere kant van een ruimte leest het werk als een helder, monumentaal portret. Van dichtbij lost dat portret op in een veld van fijne krassen, elk onderdeel van het geheel en geen ervan, alleen, een beeld.
Dit werk continueert de Art with Scratch-serie van Tijs Dragtsma, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde beschadiging van het oppervlak in plaats van pigment of druk. Dit werk is uniek.
"De flits gaat nooit af. Het licht was er al, wachtend om onthuld te worden."
Meer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.
Voor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.
