The Moon She Reached For

Een eerbetoon aan Girl with Balloon van Banksy, dit is een zelfstandig, uniek werk van Tijs Dragtsma. Het is geen kopie, reproductie of print van het origineel, en het heeft geen toestemming van de kunstenaar, de nalatenschap of een stichting achter dat beeld. Het is een buiging, aangeboden vanuit een geheel andere hand.

In het voltooide werk blijft het meisje bestaan als een zwart silhouet, onaangeroerd, strak uitgesneden uit een veld van fijne krassen dat om haar heen gloeit als statisch licht dat tegen een muur is gevangen. Haar haar en haar rok bewegen nog steeds in die denkbeeldige wind. Één arm reikt nog steeds. Maar waar het koord ooit een ballon vasthield, houdt het nu de maan zelf vast, klein en vol en zachtjes wegdrijvend, gevormd uit hetzelfde gekraste licht als de muur achter haar.

Dat is de stille wending. Een ballon kan bewust worden losgelaten. Een maan aan een koord niet, niet echt, die drijft enkel langzaam en zeker weg, haar eigen aantrekkingskracht volgend in plaats van de hand van een kind. Het reiken blijft even urgent, de afstand wordt een beetje onmogelijker, en de hele scène kantelt van een verhaal over iets loslaten naar een verhaal over iets zien vertrekken.

Het beeld is altijd aanwezig, in elk licht, omdat het rechtstreeks in het acrylglas is gekrast in plaats van erop gedrukt of geschilderd. Licht schept dit beeld niet, het verscherpt het: onder een directe lichtbron vangen de krassen en verdiept het contrast, lijkt de maan verder in haar eigen gloed te trekken, en houdt het silhouet van het meisje steviger stand tegen het donker. Vanuit de andere kant van een kamer leest het als één eenvoudig, monumentaal gebaar. Van dichtbij lost het op in een veld van individuele markeringen, een handvol gecontroleerde oppervlakteschade die staat voor licht zelf.

The Moon She Reached For behoort tot In Tribute, een serie binnen Art with Scratch van Tijs Dragtsma waarin beeldtaal wordt opgebouwd door gecontroleerde oppervlakteschade in plaats van pigment of druk, en waarin diezelfde schade een manier wordt om een mijlpaalgebaar opnieuw te ontmoeten, vanuit een andere hoek en een ander moment, met een buiging in plaats van een kopie.

Het origineel van Banksy wordt al lang gelezen als een kleine studie in hoop die haar eigen greep overstijgt. Deze versie behoudt dat reiken en verandert alleen waarnaar ze reikt, waarbij iets dat een kind bewust kon loslaten wordt ingeruild voor iets dat nooit van haar was om te bewaren. Een visuele taal waarbij schade geen verwoesting is, maar structuur.

"Sommige dingen laat u los. Andere drijven gewoon weg."

Meer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.

Voor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.