Poseidon in the Blue

Poseidon in the Blue haalt de zeegod terug uit de mythe naar een ruimte die ook een spiegel is. Zijn hoofd zweeft alleen tegen een diepblauwe achtergrond, bekroond met schelpen en omlijst door een baard die beweegt als een stroming, geheel opgebouwd uit een veld van fijne krassen in gekleurd spiegelglas.

Het beeld bestaat dankzij wat er is weggenomen. Elke haarlok, elke plooi van de baard, elk vlak van het verweerde gezicht van de god is gevormd daar waar het oppervlak is geopend en is vrijgelaten om het licht op te vangen, terwijl het onaangeroerde glas eromheen het donkere, ongestoorde blauw van open water behoudt.

Blauw is hier geen decoratie. Het is de kleur van Poseidons eigen element, de zee die hem zijn kracht en zijn temperament gaf, en het draagt dat gewicht door het hele werk, de god omsluitend zoals water alles omsluit wat hij regeert.

Omdat het beeld in het oppervlak van het spiegelglas is gevat, wordt de ruimte waarin u staat er deel van. Muren, verlichtingsarmaturen en uw eigen spiegelbeeld glijden het blauw rond het gezicht van Poseidon in, zodat het werk zichzelf in elke ruimte waar het hangt iets anders voltooit.

De krassen zijn aanwezig of de ruimte nu helder of donker is, ze hoeven niet te worden ingeschakeld om te bestaan. Licht schept dit beeld niet. Het verscherpt het, verdiept het contrast en geeft de uitdrukking van de god meer gewicht naarmate het licht in de ruimte verandert, terwijl het beeld zelf nooit verandert.

Gezien vanuit de andere kant van de ruimte leest het gezicht van Poseidon als één monumentale aanwezigheid. Van dichtbij opent datzelfde gezicht zich tot een veld van afzonderlijke krassen, gecontroleerde oppervlakteschade die pas oplost in een koning van de zee wanneer u terugstapt en uw oog het werk laat doen.

Poseidon in the Blue zet de Art on Mirror-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin gekraste beelding in gekleurd spiegelglas is gevat en de toeschouwer deel uitmaakt van het werk. Een visuele taal waarin schade geen vernietiging is, maar structuur, en waarin de spiegel kijken omzet in deelnemen.

"De zee vraagt niet om gezien te worden. Ze vraagt om betreden te worden."

Meer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.

Voor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.