Neither Bowed Nor Broken

Neither Bowed Nor Broken is een hedendaags kunstwerk over verzet, identiteit en het gewicht van het standhouden.

William Wallace doemt op uit het duister. Niet door verf, niet door druk, niet door inkt. De figuur verschijnt door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas, alleen zichtbaar daar waar het licht de sporen vindt en er vorm aan geeft. Waar het licht niet reikt, lost hij op in de schaduw.

De titel is geen uitspraak over overwinning. Het is een uitspraak over houding. Over hoe iemand eruitziet die alles heeft getrotseerd en ervoor heeft gekozen zich niet te onderwerpen. De gezichtsverf, het verweerde doek, de greep op het gevest van het zwaard, dit zijn geen symbolen van agressie. Het zijn symbolen van aanwezigheid. Van iemand die heeft besloten te blijven.

Die kwaliteit is onlosmakelijk verbonden met het medium. Het beeld bestaat omdat het oppervlak is veranderd. Niet opgebouwd, maar afgebroken. Wat u ziet, is wat er verwijderd is. Op die manier delen het werk en zijn onderwerp dezelfde logica: vorm onthuld door druk, door gecontroleerde beschadiging, door sporen die niet verdwijnen.

Vanuit de andere kant van de ruimte is de figuur monumentaal. Een silhouet dat oprijst uit het zwart. Van dichtbij wordt het oppervlak een veld van gecontroleerde krassen, die elk het licht onder een andere hoek opvangen. Terwijl de toeschouwer beweegt, verschuift Wallace tussen helderheid en afwezigheid, tussen aanwezigheid en schaduw.

Dit werk zet de Art with Scratch-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden geconstrueerd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of druk. Een visuele taal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.

"Hij doet geen stap vooruit. Hij weigert simpelweg een stap terug te doen."

Meer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.

Voor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.