Frida in Scattered Light

Frida Kahlo verschijnt hier niet als verf, maar als onderbroken licht. Haar gezicht, omlijst door een kroon van gedroogde rozen en doorntakken, rijst op uit vrijwel volledige duisternis, geheel opgebouwd uit een veld van fijne krassen die in het oppervlak van het acrylglas zijn ingewerkt.

Alles wat telt, verzamelt zich in haar gezicht en de kroon daarboven. De rest, haar schouders, haar donkere jurk, de ruimte eromheen, mag zwart en onaangeraakt blijven, zodat het oog nergens kan rusten dan op de enige plek waar het licht wordt vastgehouden.

Het is een passende manier om haar te ontmoeten. Kahlo heeft een leven lang haar eigen pijn omgezet in beeld, en schilderde zichzelf keer op keer totdat het portret onlosmakelijk verbonden raakte met de persoon. Hier wordt dat instinct van buitenaf beantwoord, een beeld dat tot stand is gekomen niet door kleur toe te voegen, maar door het oppervlak weg te nemen, kras voor kras, totdat een gelijkenis overblijft.

De rozenkroon, broos en half verwelkt, rust als een herinnering aan schoonheid die al begint te vervagen, doorn en bloesem door elkaar verstrengeld op de manier waarop tederheid en lijden door elkaar verstrengeld waren in haar eigen leven en werk.

Geen verf. Geen druk. Geen inkt. Het beeld is in het oppervlak van het acrylglas gekrast, aanwezig op elk uur van de dag. Licht creëert het niet, het verscherpt slechts wat er al is, en verdiept het contrast totdat het gezicht van de muur naar voren lijkt te treden.

Van de andere kant van een kamer leest het werk als een enkel lichtgevend hoofd dat in het zwart zweeft, stil en monumentaal. Treedt u dichterbij en die zekerheid lost op in een veld van afzonderlijke krassen, elk klein, geen ervan alleen voldoende om een gezicht vast te houden, samen voldoende om het hare vast te houden.

Frida in Scattered Light zet de Art with Scratch-serie van Tijs Dragtsma voort, waarbij beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van door pigment of druk.

"Een visuele taal waarbij beschadiging geen vernietiging is, maar structuur."

Meer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.

Voor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.