A Reach Across the Tide

Twee figuren bewegen zich door donker water naar elkaar toe. Hun lichamen blijven zwart, gesloten, onleesbaar, terwijl de zee om hen heen een veld van fijne krassen is die het licht opvangen. Tussen hen strekt een arm zich uit van elke kant, vingertoppen die elkaar bijna raken, vastgehouden door het laatste stukje dat het water hen nog niet heeft laten sluiten.

Dit werk is gekrast in diepblauw gekleurd spiegelglas. Geen verf, geen druk, geen inkt. De figuren bestaan alleen omdat het water om hen heen kras voor kras werd weggenomen, een veld van afzonderlijke krassen dat van het oppervlak werd verwijderd totdat twee vormen stilstonden te midden van al die beweging.

Blauw draagt het gewicht van het werk, de kleur van nachtwater, van afstand, van de ruimte die een lichaam moet overbruggen om een ander lichaam te bereiken. Het is de kleur van verlangen dat wordt vastgehouden vlak voordat het oplost in aanraking.

Het beeld is altijd aanwezig, in elk licht. Het verschijnt niet en verdwijnt niet met de ruimte. Licht schept het niet, licht verscherpt het, zodat onder een directe lichtbron het gekraste water in contrast verdiept en begint te bewegen zoals echt water dat doet, terwijl de twee silhouetten precies zo stil en zo dichtbij blijven als ze waren.

Omdat het oppervlak weerspiegelend is, worden de ruimte en de kijker ook in het water meegetrokken. Ga ervoor staan en uw eigen spiegelbeeld nestelt zich tussen de krassen, tussen de twee uitgestrekte handen, zodat de ruimte die de figuren proberen te dichten voor een moment wordt gevuld door degene die er staat te kijken.

Van aan de andere kant van de ruimte leest het werk als één donkere, sterrenrijke nacht en twee figuren gevangen midden in een gebaar. Van dichtbij lost diezelfde nacht op in een veld van fijne krassen, elk een deel van een zee die alleen van een afstand weer water wordt.

Dit werk zet de Art on Mirror-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin gekraste beeltenissen in gekleurd spiegelglas zijn gezet en de kijker deel wordt van het werk. Een visuele taal waarin schade geen vernietiging is, maar structuur, en waarin de spiegel kijken omzet in deelnemen.

"De afstand tussen twee handen is waar de hele zee leeft."

Meer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.

Voor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.