Echo of Don Corleone II
Echo of Don Corleone II
Prossimamente all'asta
Quest'opera sarà inclusa in un'asta Catawiki entro i prossimi 10 giorni. Iscrivetevi qui sotto alla lista dei collezionisti per seguire le nostre aste.
Solo e-mail occasionali. Puoi disiscriverti in qualsiasi momento. Informativa sulla privacy.
Echo of Don Corleone II è un'opera d'arte contemporanea sul potere, il silenzio e il tipo di autorità che non ha bisogno di alcun gesto per farsi sentire.
Il ritratto non appare per aggiunta. Né pittura. Né stampa. Né inchiostro. Emerge da un danno controllato sulla superficie del vetro acrilico, costruito interamente attraverso ciò che è stato rimosso. Ogni graffio cattura la luce da un angolo diverso, raccogliendosi lentamente in un volto che acquista più peso quanto più a lungo lo si osserva.
Da lontano, la composizione è monumentale. La figura centrata, la generosa oscurità che lo circonda, la luce selettiva che attraversa rughe, occhi e la silenziosa geografia dell'età. Avvicinandosi, l'immagine lascia spazio a un campo di graffi controllati, una superficie alterata piuttosto che decorata. Il ritratto vive nella luce. Mentre lo spettatore si sposta, anche il volto si sposta, il suo contrasto si acuisce e si attenua.
Quella tensione non è accidentale. Don Corleone è una figura definita da ciò che trattiene. La sua autorità non era mai rumorosa. Viveva nell'immobilità, nella pausa prima delle parole, in una compostezza così completa da diventare una propria forma di forza. Qui, quell'immobilità trova il suo mezzo. Un volto costruito dal danno controllato, dalla rimozione, eppure irradiante presenza. L'immagine che emerge dall'assenza porta esattamente il peso che dovrebbe.
L'illuminazione attinge dalla tradizione della pittura a olio classica, dal profondo chiaroscuro dei vecchi maestri, portato avanti attraverso il linguaggio del noir cinematografico. L'ombra non diminuisce la figura. Le conferisce gravità. L'oscurità circostante non è vuoto. È lo spazio che lo rende leggibile.
Echo of Don Corleone II continua la serie Art with Scratch di Tijs Dragtsma, in cui le immagini sono costruite attraverso danni controllati alla superficie piuttosto che con pigmento o stampa. Un linguaggio visivo in cui il danno non è distruzione, ma struttura.
"Presenza costruita dall'assenza. Autorità trovata nel graffio."
Maggiori informazioni sull'artista, sul processo e sui materiali si trovano nella pagina Chi siamo.
Per domande su quest'opera, sulla sua disponibilità o sulla spedizione, utilizzate la pagina Contatti.
