Poseidon in the Blue

Poseidon in the Blue ramène le dieu de la mer du mythe vers un espace qui est aussi un miroir. Sa tête flotte seule sur un fond bleu profond, couronnée de coquillages et encadrée d'une barbe qui ondule comme un courant, construite entièrement à partir d'un champ de fines rayures gravées dans du verre miroir coloré.

L'image existe grâce à ce qui a été retiré. Chaque mèche de cheveux, chaque pli de la barbe, chaque plan du visage marqué par le temps du dieu est formé là où la surface a été ouverte et laissée pour capter la lumière, tandis que le verre intact qui l'entoure retient le bleu sombre et inaltéré de l'eau libre.

Le bleu n'est pas une décoration ici. C'est la couleur de l'élément propre de Poseidon, la mer qui lui a donné sa puissance et son caractère, et il porte ce poids à travers l'ensemble de l'œuvre, enveloppant le dieu comme l'eau enveloppe tout ce qu'il gouverne.

Parce que l'image repose dans la surface du verre miroir, la pièce dans laquelle vous vous trouvez en fait partie. Les murs, les luminaires et votre propre reflet glissent dans le bleu autour du visage de Poseidon, de sorte que l'œuvre se complète un peu différemment dans chaque espace où elle est accrochée.

Les rayures sont présentes que la pièce soit lumineuse ou sombre, elles n'ont pas besoin d'être allumées pour exister. La lumière ne crée pas cette image. Elle l'affine, approfondissant le contraste et donnant plus de poids à l'expression du dieu à mesure que la lumière dans la pièce change, tandis que l'image elle-même ne change jamais.

Vue de l'autre côté de la pièce, le visage de Poseidon se lit comme une seule présence monumentale. De près, ce même visage s'ouvre en un champ de marques individuelles, des dommages de surface contrôlés qui ne se résolvent en un roi de la mer que lorsque l'on recule et laisse l'œil faire le travail.

Poseidon in the Blue poursuit la série Art on Mirror de Tijs Dragtsma, dans laquelle des images rayées sont incrustées dans du verre miroir coloré et le spectateur fait partie de l'œuvre. Un langage visuel où le dommage n'est pas destruction, mais structure, et où le miroir transforme le regard en participation.

"La mer ne demande pas à être vue. Elle demande à être traversée."

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