A Plum Held in Blue

Une seule prune repose au centre d'un vide bleu profond, sa forme maintenue par un champ de marques individuelles plutôt que par la peinture ou l'impression. La peau, le voile pâle le long de sa courbe, la fine tige, la seule feuille lumineuse, tout cela est construit à partir d'une détérioration contrôlée de la surface, travaillée dans le verre miroir coloré jusqu'à ce que ce qui a été retiré devienne l'image.

Rien ici n'est ajouté. La prune existe parce que la surface autour d'elle a été retirée, rayure par rayure, jusqu'à ce qu'un fruit émerge de l'obscurité comme la mémoire retient une chose ordinaire et la rend monumentale. Vue de l'autre côté d'une pièce, la prune se lit comme un tout, une forme silencieuse prise dans un seul faisceau de lumière. De près, elle se dissout dans les marques elles-mêmes, un champ de fines rayures sans qu'aucun trait ne porte l'image à lui seul.

Le bleu est la couleur du verre dans lequel ce travail est rayé, et il devient ici la couleur de l'immobilité, de quelque chose de mûr retenu juste avant qu'il ne tourne. Une prune est par nature éphémère, douce, périssable, disparue en quelques jours. Posée dans le bleu, elle se voit accorder une forme de permanence qu'elle n'était jamais censée avoir, suspendue plutôt que conservée.

La surface est en verre miroir, de sorte que la pièce dans laquelle vous vous trouvez et votre propre reflet se déplacent à travers elle, entre les marques et autour du fruit. Vous ne regardez jamais simplement la prune. Vous faites partie de l'espace dans lequel elle flotte, pris dans le même bleu qui retient le fruit immobile.

L'image ne dépend pas de la lumière directe pour exister. Elle est là aussi bien dans une lumière faible que dans une lumière vive. Ce qui change, c'est seulement la profondeur, le contraste, la façon dont les rayures captent et relâchent. La lumière ne crée pas l'image. Elle l'aiguise.

Ce travail poursuit la série Art on Mirror de Tijs Dragtsma, dans laquelle des images rayées sont inscrites dans du verre miroir coloré et le spectateur devient partie de l'œuvre. Ce travail est unique.

"Une prune, retenue dans le bleu, avant qu'on lui ait jamais permis de tomber."

Pour en savoir plus sur l'artiste, le processus et les matériaux, consultez la page À propos.

Pour toute question sur cette œuvre, sa disponibilité ou son expédition, veuillez passer par la page Contact.