A Giant Rises Over Sail
A Giant Rises Over Sail
Bientôt aux enchères
Cette œuvre sera intégrée à une vente aux enchères Catawiki dans les 10 prochains jours. Inscrivez-vous ci-dessous à la liste des collectionneurs pour suivre nos enchères.
Quelques e-mails occasionnels seulement. Désinscription à tout moment. Politique de confidentialité.
Dans le silence sombre des eaux ouvertes, une baleine à bosse crève la surface à côté d'un seul voilier, son corps se cambrant vers le ciel comme si la mer elle-même avait expiré quelque chose d'immense. Le bateau, petit et stable, devient la mesure silencieuse de l'échelle contre laquelle l'élévation du géant est ressentie plutôt que simplement vue.
Aucune peinture. Aucune impression. Aucune encre. Le corps de la baleine est formé par un champ de marques individuelles, des griffures contrôlées travaillées dans la surface du verre acrylique jusqu'à ce que la courbe de la créature, son aileron pectoral et les embruns projetés par l'eau émergent tous de ce qui a été retiré plutôt que déposé.
Autour de cette forme qui s'élève, le noir tient bon. L'eau, le ciel et la longue étendue de la nuit sont laissés intacts, de sorte que la peau mouillée de la baleine et la voile pâle du bateau se lisent comme un champ de lumière fine découpée dans une véritable obscurité, une silhouette construite à partir de ce qui brille plutôt que de ce qui est dessiné.
L'image est toujours présente, en plein jour ou dans une pièce sombre. La lumière ne crée pas la baleine. Elle l'affine, approfondissant le reflet le long de la courbe du corps et laissant l'œuvre se lire différemment à mesure que vous passez devant elle, sans que l'image ne quitte jamais la surface.
Au fond, c'est une pièce sur les proportions et l'audace, l'instant où un petit navire se retrouve à côté de quelque chose de vaste et maintient néanmoins sa route. La baleine est le spectacle, mais le bateau porte le sentiment, le calme particulier de rester à flot à côté de ce que l'on ne peut pas contrôler.
A Giant Rises Over Sail poursuit la série Art with Scratch de Tijs Dragtsma, dans laquelle les images sont construites par des dommages de surface contrôlés plutôt que par des pigments ou des impressions. Un langage visuel où les dommages ne sont pas destruction, mais structure.
« La mer ne vous prévient pas avant de vous montrer sa taille. »
Pour en savoir plus sur l'artiste, le processus et les matériaux, consultez la page À propos.
Pour toute question sur cette œuvre, sa disponibilité ou son expédition, veuillez passer par la page Contact.
