The World Held in One Palm

Una mano surge de la oscuridad y abre su palma, y en la curva de la esfera que sostiene, una habitación entera se pliega en un único reflejo curvado, con un hombre sentado en su centro que mira directamente hacia afuera. The World Held in One Palm es un homenaje a Hand with Reflecting Sphere de M. C. Escher, el autorretrato en el que el artista sostenía su propio estudio y su propio rostro, curvados enteros en el vidrio que sostenía, prueba de que para verse con claridad primero hay que doblar el mundo entero a su alrededor.

Esta es una obra independiente y única de Tijs Dragtsma, no una copia, una reproducción, una impresión ni una edición de la litografía de Escher, y no realizada, autorizada, respaldada ni licenciada por su patrimonio ni por ninguna fundación que lleve su nombre. Responde a su gesto desde otra hora y con otro modelo, no el artista estudiando su propio reflejo, sino un desconocido, barbudo e inmóvil, retenido dentro de una habitación que ya no le responde.

Aquí la mano es el elemento más luminoso del encuadre, cada dedo y las líneas profundas de la palma construidos a partir de un campo de finos arañazos que recogen la luz y la retienen. La curva de la esfera está trazada de la misma manera, una fina costura luminosa que curva una ventana y una habitación desnuda alrededor del hombre sentado en su centro. Él mismo permanece cerca de la silueta, una figura oscura mantenida dentro del resplandor que lo rodea, presente pero contenida, más sentida que vista, mientras más allá de la mano el fondo conserva su negro completo e intacto.

Sin pintura. Sin impresión. Sin tinta. La imagen se forma mediante arañazos controlados trabajados en la superficie del vidrio acrílico, no aplicados sobre él, y siempre está presente, con o sin luz directa. La luz no la crea. La afina, de modo que bajo un rayo rasante la curva de la esfera se profundiza y la mano parece elevarse aún más fuera de la oscuridad.

The World Held in One Palm pertenece a In Tribute, una serie dentro de Art with Scratch de Tijs Dragtsma en la que las imágenes se construyen mediante daño superficial controlado en lugar de pigmento o impresión, y en la que ese mismo daño se convierte en una manera de responder a los hitos de la historia del arte con una voz nueva, construida a partir de luz y sombra en lugar de pintura o línea.

Un lenguaje visual donde el daño no es destrucción, sino estructura. La esfera sostiene una habitación entera. La mano sostiene la esfera. Y en algún lugar dentro de toda esa luz curvada, alguien está sentado y mira de vuelta.

"Él sostiene la habitación. La habitación lo sostiene."

Encontrará más información sobre el artista, el proceso y los materiales en la página Sobre nosotros.

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