Tethered to the Glow

En Tethered to the Glow, un hombre cruza una habitación negra y vacía a mitad de un paso, su traje arrugado en la rodilla, la cabeza tan profundamente inclinada que su rostro casi desaparece en el cuello. Una línea fina parte de ese cuello, da una vuelta alrededor del cuello y desciende hacia el pequeño rectángulo de luz que sostiene en el cuenco de la mano. Se lee primero como un cable, luego, contemplado un instante más, como algo más parecido a una correa.

Esa duda es el motor de la pieza. Una corbata cierra un cuello por elección, cada mañana, sin pensarlo dos veces. El cordón aquí hace algo más extraño, hace una lazada, ata, tira de su cabeza hacia abajo de la misma manera en que una mano en una correa tira de un mentón hacia el suelo. Él no se resiste. Camina exactamente hacia donde el resplandor lo conduce, y la postura de un hombre que comprueba un mensaje se ha convertido en silencio en la postura de quien es conducido.

Sin pintura. Sin impresión. Sin tinta. La figura, el cordón y el charco de luz que se extiende desde su palma por el suelo están construidos a partir de arañazos controlados trabajados directamente en el vidrio acrílico, un campo de marcas individuales formadas tan densamente alrededor de sus pies que el suelo mismo parece arder, adelgazándose en unas pocas líneas desnudas sobre sus hombros y la parte posterior de su cabeza inclinada, donde el traje conserva casi toda su oscuridad.

La imagen no necesita una lámpara para ser encontrada. Está ahí tanto en plena luz de la sala como en la penumbra, y bajo una luz elevada los arañazos capturan la luz, el contraste se profundiza, el resplandor a sus pies gana peso y el fino cordón en su garganta se afila en una línea que no se puede confundir con nada que no sea una correa. Se lee de manera diferente desde diferentes ángulos, sin perder jamás la imagen. La luz no crea la imagen. La afila.

Desde el otro lado de una galería, la obra se condensa en un único gesto sereno y monumental, un hombre, una cabeza inclinada, un resplandor acumulándose a sus pies. De cerca, esa calma se resuelve en el daño superficial controlado que la construyó, un campo de finos arañazos que representan la lana del traje, la piel, la pequeña pantalla luminosa en la que no ha dejado de mirar ni un instante.

Tethered to the Glow pertenece a Audience of One, una serie dentro de Art with Scratch de Tijs Dragtsma en la que las imágenes se construyen mediante daño superficial controlado en lugar de pigmento o impresión, y en la que ese mismo daño se convierte en una forma de nombrar el silencioso intercambio de atención por ser visto, y lo que se oscurece alrededor de una persona en el momento en que realiza ese intercambio. Es muy probable que haya un teléfono en su bolsillo o en su mano ahora mismo, más cerca de usted que la mayoría de las personas en la sala. Antes de seguir adelante, vale la pena observar cuál de los dos lleva realmente las riendas.

"Una correa no tiene que ser vista para ser sentida."

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