Ir directamente a la información del producto
1 de 4

Pressed Into Light

Pressed Into Light

Impuestos incluidos.

Próximamente en subasta

Esta obra se incluirá en una subasta de Catawiki en los próximos 10 días. Únase a la lista de coleccionistas a continuación para seguir nuestras subastas.

Pressed Into Light guarda un único momento de cercanía, el instante en que dos cuerpos se encuentran y el espacio entre ellos desaparece. Vista de lado, tan cerca que la distancia deja de importar, la imagen conserva solo lo que importa: el suave peso de un seno contra un pecho, la línea silenciosa donde una piel termina y otra comienza. Todo lo demás, los rostros, la habitación, el resto de la historia, ha sido dejado ir.

Sin pintura. Sin impresión. Sin tinta. La imagen está formada por arañazos controlados sobre vidrio acrílico, un campo de marcas individuales que capta la mirada como la piel capta la luz. Donde los dos cuerpos se presionan, la superficie brilla, suave y cálida. Donde la oscuridad retiene, las figuras se disuelven en sombra, recortadas de la luz en lugar de trazadas en ella.

Esta es la intimidad despojada del lenguaje. No hay aquí ningún gesto, ningún rostro que leer, solo contacto, el más antiguo y el más honesto. La obra pregunta qué queda de dos personas una vez que la distancia desaparece, y responde con una única costura pálida de luz donde sus pieles se encuentran.

La imagen está siempre presente, tanto a la luz del día como en habitaciones tenues. La luz no la crea. La agudiza, profundizando el contraste, dejando que el hombro, la curva, la presión silenciosa de la cercanía emerjan. Se lee de manera diferente desde distintos ángulos, sin perder jamás lo que contiene.

Desde el otro lado de la habitación, la obra se lee como una única forma luminosa extraída de la oscuridad, casi fotográfica en su silencio. De cerca se fragmenta en un campo de finos arañazos, prueba de que aquí nada fue añadido, solo eliminado hasta que la imagen permaneció.

Pressed Into Light continúa la serie Art with Scratch de Tijs Dragtsma, en la que las imágenes se construyen mediante daño controlado en la superficie en lugar de pigmento o impresión. Un lenguaje visual donde el daño no es destrucción, sino estructura. Esta obra es única.

«Cercanía, guardada en la luz.»

Encontrará más información sobre el artista, el proceso y los materiales en la página Sobre nosotros.

Para preguntas sobre esta obra, su disponibilidad o el envío, utilice la página de contacto.

Ver todos los detalles