Halfway to Nowhere

Halfway to Nowhere comienza con una ausencia. Un vacío, negro e interminable, y sobre él, un puente hecho de piedras que parecen flotar más que descansar. No hay suelo debajo de ellas, solo la sugestión de uno, sostenida por la confianza más que por la estructura.

Una sola figura se encuentra en su centro. Sin avanzar, sin retroceder, simplemente en pausa, una silueta atrapada entre de dónde viene y hacia dónde va. La distancia en cada dirección parece la misma.

La imagen no aparece a través de la pintura ni de la tinta. Está construida a partir de arañazos controlados sobre vidrio acrílico, revelada por la luz en lugar del pigmento. Desde lejos, el puente y la figura emergen completos, monumentales contra la oscuridad. Acérquese y esa misma certeza se disuelve en un campo de arañazos que solo cobra sentido desde el ángulo adecuado.

Ese desplazamiento refleja el tema en sí mismo. El valor pocas veces se siente sólido mientras está ocurriendo. Es más fácil reconocerlo después, a distancia, que confiar en él en el momento en que se requiere. El puente se sostiene porque cada piedra sostiene a la siguiente, del mismo modo que la imagen se sostiene porque cada arañazo depende de los que tiene al lado.

Halfway to Nowhere continúa la serie Art with Scratch de Tijs Dragtsma, en la que las imágenes se construyen a partir del daño superficial controlado en lugar de pigmento o impresión. Un lenguaje visual en el que el daño no es destrucción, sino estructura.

"Algunos cruces solo son visibles una vez que uno ya se encuentra sobre ellos."

Encontrará más información sobre el artista, el proceso y los materiales en la página Sobre nosotros.

Para preguntas sobre esta obra, su disponibilidad o el envío, utilice la página de contacto.