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Two Heads Become One Light

Two Heads Become One Light

Inkl. Steuern.

Demnächst in Auktion

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Zwei Köpfe neigen sich zueinander, bis der Raum zwischen ihnen fast verschwindet, und was bleibt, sind nicht zwei Silhouetten, sondern eine einzige Form. Das Werk hält diesen Augenblick der Nähe fest, den Moment kurz bevor eine Umarmung zur Ruhe kommt, wenn Gesichter nah genug beieinander sind, um Atem zu teilen, und die Welt draußen still geworden ist.

Keine Farbe. Kein Druck. Keine Tinte. Das Bild ist in die Oberfläche des Acrylglases gekratzt, aufgebaut als ein Feld einzelner Spuren, die sich zu Schädeln, Schultern und dem weichen Gewicht von Armen zusammenfügen, die tief umeinander geschlungen sind. Wo die Spuren dicker werden, treten die Figuren in Erscheinung. Wo sie dünner werden, lösen sich die Körper ins Dunkel auf, sodass die Umarmung selbst sich gleichzeitig zu formen und niederzulegen scheint.

Das Bild ist immer präsent, in der Oberfläche gehalten, anstatt auf ihr zu liegen. Licht schafft das Bild nicht, es schärft es. Unter direktem Licht fangen die Kratzer das Licht auf und reflektieren es, der Kontrast vertieft sich, und die Nähe zwischen den zwei Köpfen liest sich mit mehr Gewicht. Aus der Ferne schmiegt sich das Werk zu einer einzigen stillen Form, fast ein Herz, fast ein angehaltener Atem. Aus der Nähe öffnet es sich in das Feld feiner Kratzer, aus denen es aufgebaut ist.

Das Motiv ist eines der ältesten in der Kunst, zwei Menschen ineinandergefaltet, doch die Methode verhindert, dass es je sentimental wirkt. Intimität ist hier strukturell. Sie wird getragen davon, wo das Licht landen darf und wo es zurückgehalten wird, sodass Zärtlichkeit zu etwas wird, das man in der Oberfläche selbst fast berühren kann.

Two Heads Become One Light setzt die Art with Scratch-Serie von Tijs Dragtsma fort, in der Bilder durch kontrollierte Oberflächenbeschädigung statt durch Pigment oder Druck konstruiert werden. Dieses Werk ist ein Unikat.

„Nähe, gehalten in Licht und dessen Abwesenheit."

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