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Flight From the Wired Skull

Flight From the Wired Skull

Inkl. Steuern.

Demnächst in Auktion

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Ein Mann steht in einem dunklen Mantel, sein Kopf ersetzt durch einen offenen Vogelkäfig, und durch diese offene Tür steigt ein weißer Vogel in die Luft über ihm. Das Bild ist in die Oberfläche des Acrylglases geritzt, aufgebaut aus einem Feld einzelner Spuren statt aus Farbe oder Druck, sodass die Figur, der Käfig und der Vogel als Struktur existieren, nicht als aufgetragenes Pigment. Licht erzeugt dieses Bild nicht. Es schärft es, und der Kontrast vertieft sich, wenn der Winkel sich verändert, ohne dass das Werk je seine Form verliert.

Was im Dunkeln bleibt, zählt ebenso viel wie das, was das Licht einfängt. Der Mantel, die Schultern, das Gewicht des Körpers sind im Schwarz zurückgehalten, eine Silhouette, die sich weigert, sich zu erklären. Um den Käfig und den aufsteigenden Vogel herum verdichten sich die Kratzer zu einem stillen Feld feinen Lichts, sodass der Moment der Befreiung wie etwas wirkt, das leuchtet, und nicht wie etwas, das schlicht gezeichnet ist.

Das Sujet trägt seine eigene Spannung. Ein Kopf aus Stäben ist noch immer ein Kopf, noch immer der Sitz von Gedanke und Identität, doch hier steht seine Tür offen und was er enthielt, ist bereits in der Luft. Der leere Käfig bleibt am Körper zurück, eine Struktur, die einst etwas enthielt und nun nur noch die Form einer Abwesenheit markiert.

Aus der Distanz liest sich das Werk als eine einzige monumentale Geste, ein Mann, der loslässt, was nie dazu bestimmt war, gefangen zu bleiben. Nah an der Oberfläche löst sich diese Geste in ein Feld kontrollierter Oberflächenschäden auf, unzählige einzelne Kratzer, die erst wieder Bedeutung annehmen, wenn der Betrachter zurücktritt.

Flight From the Wired Skull setzt die Art with Scratch-Serie von Tijs Dragtsma fort, in der Bildsprache durch kontrollierte Oberflächenschäden statt durch Pigment oder Druck aufgebaut wird. Dieses Werk ist ein Unikat.

"Eine visuelle Sprache, in der Beschädigung keine Zerstörung ist, sondern Struktur."

Mehr über den Künstler, den Prozess und die Materialien finden Sie auf der Seite Über uns.

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