Dalí Scratched From Darkness

Aus einem Feld reinen Schwarzs taucht Salvador Dalí auf, nicht als Fotografie, sondern als eine Präsenz, die durch Licht zusammengehalten wird. Sein Gesicht ist aus einem Feld einzelner Kratzer gebildet, die in die Oberfläche des Acrylglases eingearbeitet wurden, anstatt darauf gedruckt oder gemalt zu sein, sodass die Stirn, der berühmte nach oben gedrehte Schnurrbart und der weite, starre Blick als eine Art kontrollierter Oberflächenbeschädigung erscheinen, als Struktur, wo man Pigment erwarten würde.

Neben seiner Wange ruht ein Ozelot seinen Kopf an ihm, sein geflecktes Fell und die langen Schnurrhaare durch dasselbe gekratzte Feld geformt, das sich bei den Streifen und Rosetten verdichtet, bis das Fell zu atmen scheint. Zwei Gesichter, ein menschliches und ein tierisches, teilen eine Lichtquelle und einen Blick auf den Betrachter, und das Werk lässt den Rest in unberührtem Schwarz auflösen. Hier wird nichts hinzugefügt. Alles Sichtbare ist etwas Weggenommenes.

Dalí baute sein öffentliches Ich als Theater, eine Maske, so übertrieben, dass sie realer wurde als der Mann darunter. Ihn einer wilden Katze zur Seite zu stellen, ruhig an seiner Schulter, liest sich als stiller Kommentar zu dieser Aufführung: Instinkt ruhend neben Erfindung, das Ungezähmte neben der selbst geschaffenen Ikone. Das Porträt behält nur das, was das Licht halten kann, und fragt dabei, was von einer Persona übrig bleibt, sobald die Oberfläche auf ihr Wesentliches zurückgeführt wird.

Keine Farbe. Kein Druck. Keine Tinte. Das Bild ist immer im Acrylglas vorhanden, sichtbar ohne dass besonderes Licht darauf fällt. Das Licht erschafft das Bild hier nicht. Es schärft es, vertieft den Kontrast über Dalís Augen und das gestreifte Gesicht der Katze und lässt die Kratzer einen stillen Glanz auffangen und halten. Es liest sich aus verschiedenen Winkeln unterschiedlich, ohne das Bild darunter jemals zu verlieren.

Von der anderen Seite eines Raumes betrachtet, fügt sich das Werk zu einem monumentalen, fast skulpturalen Porträt. Tritt man näher heran, weicht diese Gewissheit einem Feld feiner Kratzer, einzelnen Spuren, die sich nur aus der Distanz zu einem Gesicht und einem felinen Begleiter auflösen. Dieser Übergang zwischen dem Ganzen und seinen Teilen ist der Ort, an dem das Werk lebt.

Dalí Scratched From Darkness setzt die Art with Scratch Serie von Tijs Dragtsma fort, in der Bilder durch kontrollierte Oberflächenbeschädigung anstatt durch Pigment oder Druck aufgebaut werden. Dieses Werk ist ein Unikat.

„Eine Maske, so wild sie auch sein mag, wird noch immer aus dem gebaut, was sie dem Licht preisgibt."

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