Bowed Before the Water
Bowed Before the Water
Demnächst in Auktion
Dieses Werk wird innerhalb der nächsten 10 Tage in eine Catawiki-Auktion aufgenommen. Tragen Sie sich unten in die Sammlerliste ein, um unsere Auktionen zu verfolgen.
Nur gelegentliche E-Mails. Jederzeit abbestellbar. Datenschutzerklärung.
Eine klassische Figur kniet am Rand der Stille, die Wirbelsäule tief gebogen, eine Hand, die sich nach unten ausstreckt, bis sie die Oberfläche berührt, die sie nicht durchdringen kann. Oberhalb der Linie ist der Körper ein Feld feiner Kratzer, die das Licht einfangen. Darunter kehrt dieselbe Form zurück, blasser, gebrochen, hinabgezogen in das Dunkel.
Keine Farbe. Kein Druck. Keine Tinte. Das Bild ist in die Oberfläche des Acrylglases geritzt, geformt durch kontrollierte Oberflächenbeschädigung anstatt durch Pigment oder Druck, sodass die Figur nur dort existiert, wo das Material abgetragen wurde.
Das Bild ist immer präsent. Licht erschafft es nicht, es schärft es. Unter direktem Licht fangen die Kratzer das Licht und halten es fest, der Kontrast vertieft sich, und der kniende Körper scheint sich leicht aus dem Schwarz zu heben. Aus einem anderen Winkel legt er sich wieder in die Stille, ohne je seine Form zu verlieren.
Vom anderen Ende des Raumes liest sich das Werk als eine einzige Geste, eine einzelne geneigte Silhouette, schwebend in der Dunkelheit. Aus der Nähe löst sich diese Geste in ein Feld einzelner Spuren auf, jede davon Teil einer Oberfläche, die gebrochen werden musste, um diese Pose überhaupt halten zu können.
Die Pose erinnert an eine alte Geschichte, die uns nie wirklich verlässt, eine Figur, die sich ihrem eigenen Spiegelbild zuneigt, ungewiss, ob sie sich selbst betrachtet oder etwas, das bereits entgleitet. Bowed Before the Water handelt weniger von Eitelkeit als von Ehrfurcht, dem Moment, bevor Erkenntnis zu Verlust wird.
Dieses Werk setzt die Art with Scratch-Serie von Tijs Dragtsma fort, in der Bilder durch kontrollierte Oberflächenbeschädigung anstatt durch Pigment oder Druck aufgebaut werden. Eine visuelle Sprache, in der Beschädigung keine Zerstörung, sondern Struktur ist.
„Wovor wir uns im Wasser verneigen, sind immer nur wir selbst, die darum bitten, gesehen zu werden."
Mehr über den Künstler, den Prozess und die Materialien finden Sie auf der Seite Über uns.
Bei Fragen zu diesem Werk, seiner Verfügbarkeit oder zum Versand nutzen Sie bitte die Kontaktseite.
