{"title":"Recente veilingen","description":"\u003cp\u003eWerken die onlangs op veiling zijn gepresenteerd.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"burden-of-belonging","title":"Burden of Belonging","description":"\u003cp\u003eSommige gewichten zijn onzichtbaar. Ze buigen de rug niet en vertragen de tred niet. Ze wonen ergens tussen identiteit en verplichting, tussen de plek waar u vandaan komt en het zelf dat u met u meedraagt. Burden of Belonging begint daar.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEen figuur, gezeten op een blok brutalistisch beton, stil en beheerst, met een maan als hoofd. Op de schouders rust, met een bijna onmogelijke kalmte in evenwicht, een klein wit huis. De compositie is koel en cinematografisch. Het zwart rond de figuur is absoluut. Eén enkele lichtbron snijdt door het tafereel, isoleert wat ertoe doet en laat al het andere oplossen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet beeld verschijnt niet door verf, inkt of druk. Het ontstaat uit gecontroleerde oppervlakteschade op acrylglas. Van een afstand draagt de figuur zijn gewicht met ingetogen zwaarte. Kom dichterbij, en het beeld opent zich tot een veld van sporen, elk daarvan een weloverwogen daad van wegnemen. De figuur bestaat alleen doordat het oppervlak is weggenomen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet huis op de schouders is geen thuis in de behaaglijke zin. Het is een geschiedenis. Een verantwoordelijkheid. Het gewicht van waar u thuishoort, en de vraag of thuishoren iets is wat wordt gekozen of iets wat wordt geërfd. Het maanhoofd wist het persoonlijke uit. De figuur wordt iedereen. De last leest als universeel.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet werk draagt de stille logica van René Magritte, waar het surreële niet schokt maar met precisie verontrust. Niets hier is onmogelijk. Alles voelt precies, verontrustend juist. Een mens. Een zitplaats. Een huis. De onmogelijke stilte van dat alles dragen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBurden of Belonging zet de Art with Scratch-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin beeld wordt opgebouwd uit gecontroleerde oppervlakteschade in plaats van pigment of druk. Naarmate het licht verschuift, beweegt de figuur tussen aanwezigheid en afwezigheid, tussen monument en oplossing. Een beeldtaal waarin schade geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Sommige dingen dragen wij. Sommige dingen dragen ons. En van sommige kunnen we het onderscheid niet langer maken.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490110935365,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Burden_of_Belonging_thumbnail.jpg?v=1783432850"},{"product_id":"light-without-witness","title":"Light Without Witness","description":"\u003cp\u003eLight Without Witness is een hedendaags kunstwerk over eenzaamheid, aanwezigheid en het soort licht dat bestaat zonder iemand die het bevestigt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn het midden van de compositie zweeft één lichtgevende structuur in een uitgestrekte, ononderbroken duisternis. Er is niets omheen. Geen horizon. Geen grond. Geen andere vorm. Alleen de aanwezigheid van iets stralends, zwevend in stilte, en het volle gewicht van alles wat het omringt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet beeld verschijnt niet door verf of inkt. Het ontstaat door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas. Elke kras vangt het licht anders, en terwijl de kijker beweegt, verschuift de structuur tussen scherpe helderheid en bijna verdwijnen. Het werk leeft in die beweging. Het ademt erdoor.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand leest de compositie als één monumentaal beeld, sereen en compleet. Van dichtbij onthult het oppervlak een dicht, verfijnd veld van gecontroleerde krassen, die elk een fragment van het geheel dragen. Het beeld is niet opgebouwd. Het is blootgelegd.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEr schuilt iets diep menselijks in dit onderwerp. Bestaan is niet altijd gezien worden. Light Without Witness vraagt wat het betekent om vorm te behouden in het donker, om te stralen wanneer niets van buitenaf bevestigt dat u er bent. De eenzaamheid hier is niet tragisch. Ze is precies. Ze is stil.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit werk zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of druk. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Sommig licht vraagt niet om gezien te worden. Het is er gewoon.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490116079941,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Light_Without_Witness_thumbnail.jpg?v=1783432874"},{"product_id":"held-in-lunar-calm","title":"Held in Lunar Calm","description":"\u003cp\u003eHeld in Lunar Calm is een hedendaags kunstwerk over stilte, eenzaamheid en het lichtende gewicht van het hemelse.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEen figuur staat. Zijn hoofd is de maan. Geen symbool dat over het lichaam is geplaatst, maar een aanwezigheid die eenvoudigweg is, alsof de grens tussen het aardse en het hemelse lang geleden is opgelost en niemand eraan dacht die in twijfel te trekken. De figuur beweegt niet. Hij spreekt niet. Hij houdt stand.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld ontstaat door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas. Terwijl het licht verschuift en de kijker beweegt, reist de vorm tussen helderheid en stille afwezigheid. Van een afstand is het silhouet monumentaal, een stille en soevereine vorm tegen het donker. Dichterbij wordt het een veld van gecontroleerde krassen, elk een precieze markering in een oppervlak dat anders ongebroken zou zijn.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe maan heeft altijd betekenis gedragen. Zij regeert de getijden, de kalender en de verbeelding. Hier regeert zij ook de figuur. De kalmte in dit beeld is niet passief. Zij is geladen. Een stilte die iets onmetelijks in zich draagt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet acrylglas voegt een dimensie toe die geen enkele print kan bieden. Licht valt nooit twee keer op dezelfde manier. Het werk verandert van uur tot uur, bewegend tussen aanwezigheid en bijna-verdwijnen, tussen vorm en de rand van het niets.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHeld in Lunar Calm zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Stil als de maan. Aanwezig als licht.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490117587269,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Held_in_Lunar_Calm_thumbnail.jpg?v=1783432886"},{"product_id":"beauty-learns-to-crawl","title":"Beauty Learns to Crawl","description":"\u003cp\u003eEr schuilt iets verontrustends in perfectie. De marmeren torso staat al eeuwen als symbool van de ideale vorm, gebeiteld tot stilte, bewonderd vanaf een zorgvuldige afstand. Hier wordt die stilte doorbroken. Lange, dunne ledematen komen tevoorschijn uit de schouders, spichtig en precies, alsof het lichaam heeft besloten zich door de wereld te bewegen op manieren die het zich nooit had mogen voorstellen zoals het ooit werd gebeiteld.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. De figuur verschijnt door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas, waarbij het licht bepaalt wat zichtbaar is en wat weer oplost in duisternis. Het beeld ligt niet op het oppervlak. Het leeft erin, verschuift terwijl u beweegt, wordt helderder en trekt zich terug naarmate het licht verandert.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVanaf de andere kant van de kamer leest het werk als sculptuur. Een torso zwevend in diepe zwarte ruimte, monumentaal en zelfverzekerd. Kom dichterbij en het beeld opent zich naar iets heel anders: een veld van gecontroleerde krassen die de figuur onder de ene hoek dragen en onder de andere loslaten, waarbij vorm terugkeert naar afwezigheid en weer terug.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe verwijzing naar Dalí is geen decoratie. Het is een vraag. Wat bevat het klassieke ideaal dat het nog niet heeft onthuld? Wat groeit er onder het oppervlak van schoonheid, geduldig, wachtend op de juiste omstandigheden om tevoorschijn te komen? De dunne ledematen schenden de torso niet. In de logica van dromen maken ze hem compleet.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe titel draagt die tegenstelling met zachtheid. Schoonheid stijgt hier niet op. Ze staat ook niet stil op haar sokkel. Ze leert kruipen, vindt nieuwe grond via onbekende ledematen, via duisternis, via een oppervlak dat is veranderd door verwijdering in plaats van toevoeging.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit werk zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Vreemd. Verfijnd. Een vorm die het marmer nooit van plan was te worden.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490118111557,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Beauty_Learns_to_Crawl_thumbnail.jpg?v=1783432897"},{"product_id":"echo-of-don-corleone","title":"Echo of Don Corleone","description":"\u003cp\u003eEcho of Don Corleone is een donker hedendaags kunstwerk over macht, stilte en het gewicht van een aanwezigheid die zich nooit hoefde aan te kondigen. Het beeld ontstaat door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas. Geen verf. Geen inkt. Geen print. Alleen het oppervlak, veranderd, en het licht dat onthult wat die verandering heeft achtergelaten.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDon Corleone is een van de meest iconische figuren uit de geschiedenis van de film. Een man gezeten in de schaduw, omgeven door rust, die in stilstand meer gezag draagt dan anderen in beweging. Zijn macht was nooit luid. Ze was geduldig, beheerst en absoluut.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn dit werk wordt die kwaliteit structuur. De gecontroleerde krassen in het acrylglas dragen het beeld zonder iets aan het oppervlak toe te voegen. Van een afstand doemt een figuur op uit de duisternis, smoking en gelaatsuitdrukking komen op uit diep, stil zwart. Kom dichterbij en het beeld opent zich in een veld van sporen, elk een precieze daad van weglaten, elk onderdeel van het geheel.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet licht doet de rest. Afhankelijk van waar u staat en hoe het licht valt, beweegt de figuur tussen helderheid en afwezigheid. Het gezicht verschijnt, de contouren houden stand, en dan, terwijl u beweegt, beginnen ze weer terug te wijken. Het werk is nooit volledig stil. Het gedraagt zich als het onderwerp zelf, aanwezig maar niet volledig leesbaar, vertrouwd maar nooit helemaal gekend.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie beweging tussen zichtbaarheid en schaduw is niet alleen vormelijk. Het is de toestand waarin Don Corleone leefde. Door iedereen gezien, door weinigen begrepen. De kras wordt een metafoor voor discretie. Structuur getrokken uit beschadiging. Betekenis opgebouwd uit wat wordt achtergehouden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEcho of Don Corleone zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Hij verhief nooit zijn stem. Het beeld doet dat ook niet.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490120765765,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Echo_of_Don_Corleone_thumbnail.jpg?v=1783432908"},{"product_id":"carried-without-knowing","title":"Carried Without Knowing","description":"\u003cp\u003e\"Carried Without Knowing\" is een hedendaags kunstwerk over schaal, niet-weten en de structuren die wij bouwen op krachten die te groot zijn om te zien.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEen hand ligt plat in absolute duisternis, uitgestrekt als een continent, stil als iets dat slaapt. Op de vingers verrijzen brutalistische gebouwen in stilte, een stad gerangschikt op huid als op steen. Er is geen horizon. Er is geen lucht. Er is alleen de hand, en het gewicht van wat erop is gebouwd, en de duisternis die alles gelijkelijk omvat.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEén figuur steekt de handpalm over. Nietig tegen de architectuur eromheen beweegt hij naar een gloeiende deuropening, uitgesneden in de pols, een ingang naar het lichaam zelf. De figuur is klein genoeg om iedereen te kunnen zijn. De bestemming is onzeker. Wat het licht achter de deur biedt, weigert het beeld te zeggen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit is wat de titel draagt. Wij bouwen ons leven op iets enorms. Wij lopen, wij plannen, wij volgen het licht dat wij kunnen vinden. En de grond onder ons ademt zonder onze toestemming, draagt ons zonder te weten dat wij er zijn, of weet het volledig, en kiest hoe dan ook voor stilte.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld ontstaat door gecontroleerde krassen op acrylglas, elke markering een precieze daad van verwijdering. Terwijl de kijker beweegt, verplaatst het licht zich over het oppervlak en verschijnt en wijkt de hand, worden de gebouwen scherp en lossen ze weer op. Van de andere kant van de kamer is de scène architectonisch en monumentaal. Van dichtbij opent het oppervlak zich in een veld van gecontroleerde oppervlaktebeschadiging, structuur gebouwd zonder iets toe te voegen, alleen door weg te nemen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit werk zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"U werd altijd al gedragen. U wist alleen niet waardoor.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490124566853,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Carried_Without_Knowing_thumbnail.jpg?v=1783432931"},{"product_id":"dissolved-into-warmth","title":"Dissolved Into Warmth","description":"\u003cp\u003eTwee figuren. Eén vorm. De grens tussen hen is verzacht tot ze bijna verdwijnt, twee lichamen die oplossen in één sculpturale vorm, op hun plaats gehouden door nabijheid en het stille gewicht van dicht bij een ander mens zijn.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn dit werk is dat moment van oplossen niet weergegeven met verf of druk, maar door gecontroleerde beschadiging op acrylglas. Het beeld ontstaat uit afwezigheid. Waar het oppervlak is bewerkt, vangt en verzamelt zich het licht, dat de figuren langzaam opbouwt uit de omringende duisternis. Geen inkt. Geen pigment. Alleen weghalen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe compositie is sober en weloverwogen. Eén zachte lichtbron bepaalt de contour van een omhelzing, en diepe schaduw vult de rest. Van een afstand leest het silhouet met de kalme autoriteit van sculptuur. Kom dichterbij, en het beeld lost opnieuw op, ditmaal in een veld van gecontroleerde krassen, elk stil, elk deel van iets groters.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie spanning weerspiegelt het onderwerp. Twee mensen die niet meer van elkaar te onderscheiden zijn. De plek waar de een eindigt en de ander begint is geen grens maar een geleidelijk vervagen, een warmte die beide vormen opneemt in één. Het acrylglas houdt die ambiguïteit vast. Afhankelijk van de lichthoek komen de figuren volledig tevoorschijn of trekken ze zich terug in het oppervlak, aanwezig en bijna afwezig tegelijk.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEr is iets stil monumentaals in dit beeld. Het clair-obscur draagt gewicht. De schaduwen komen tot rust. En toch is het gevoel intiem, niet groots. Dit is geen monument voor verbondenheid als idee. Het is een verslag van een specifiek soort nabijheid, het soort dat geen woorden nodig heeft en geen afstand overlaat.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDissolved Into Warmth zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of druk. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Twee figuren. Eén warmte. Het oppervlak bewaart wat woorden niet kunnen.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490130694469,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Dissolved_Into_Warmth_thumbnail.jpg?v=1783432966"},{"product_id":"small-before-everything","title":"Small Before Everything","description":"\u003cp\u003eSmall Before Everything is een hedendaags kunstwerk over drempels, verbeelding en de stilte die volgt op een gebaar dat te groot is voor woorden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEen kind tekent een deuropening in de lucht met één enkele witte lijn. De deuropening gaat open. Erachter ligt een tweede duisternis, dieper dan de eerste, dieper dan welke kamer of nacht dan ook waarin het kind al staat. Het kind beweegt niet. Het staat eenvoudigweg voor wat het heeft gemaakt, klein en stil, met lege handen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDat beeld bevat iets heel ouds. De eerste streep die iemand ooit ergens op tekende, was ook een drempel. Een lijn tussen hier en ergens anders. Tussen het bekende en de diepte die niet benoemd kan worden. Het kind in dit werk begrijpt dat instinctief. Het trekt de lijn toch.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet werk verschijnt door gecontroleerde krassen op acrylglas. Geen verf. Geen print. Geen inkt. Terwijl de kijker beweegt, reist het licht over het oppervlak en trekt het kind en de deuropening in en uit de scherpte. Van een afstand komen twee figuren op uit absoluut zwart: een kind en een opening. Van dichtbij lost het oppervlak op in een stil veld van gecontroleerde oppervlakteschade, waarbij elke kras slechts een fragment van het geheel draagt. Aanwezigheid en afwezigheid wisselen voortdurend van plaats.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie spanning hoort bij het onderwerp. Een drempel bestaat alleen in het moment voordat u hem oversteekt. Daarna wordt het een deur. Daarvoor is het iets heel anders.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSmall Before Everything zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlakteschade in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin schade geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Het kind tekende de deur. Toen wachtte het. Dat was het dapperste deel.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490131448133,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Small_Before_Everything_thumbnail.jpg?v=1783432976"},{"product_id":"winged-and-nameless","title":"Winged and Nameless","description":"\u003cp\u003eWinged and Nameless is een hedendaags kunstwerk over identiteit, afwezigheid en de dingen die we niet kunnen benoemen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe man staat beheerst, gekleed voor de wereld. Zijn houding spreekt van zekerheid, van het behoren tot een herkenbare orde. Maar waar een gezicht zou moeten zijn, verrijst een duif. Niet als versiering. Niet als een symbool dat boven op een portret is geplaatst. De vogel is het portret. Het gezicht is vervangen, en op zijn plaats houdt iets onverwachts zich stil.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe verwijzing naar Magritte is bewust, ingetogen. Die traditie van het schilderen van wat niet gezien kan worden, van het suggereren dat achter elk beheerst oppervlak een vreemde wacht, loopt door dit werk heen in een ander materiaal. Hier verschijnt het beeld niet door verf of druk. Het ontstaat uit gecontroleerde oppervlakteschade op acrylglas. Geen pigment. Geen inkt. Geen enkele toevoeging. Alleen wegneming. Het licht doet de rest.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand bekeken is de figuur monumentaal en stil. Het pak, de duif, de absolute duisternis die hen omringt. Kom dichterbij en het beeld begint op te lossen in een veld van gecontroleerde krassen. Doe een stap terug, en de betekenis keert terug. Het werk bestaat ergens tussen die twee posities, altijd in beweging, nooit volledig vast.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie beweging voelt passend bij het onderwerp. Ook identiteit ligt nooit volledig vast. Het gezicht dat we een kamer binnendragen is deels aanwezigheid, deels verhulling. Wat deze figuur heeft verloren, of ervoor koos los te laten, de vogel heeft er de plaats van ingenomen. Of dat vrijheid of uitwissing is, is een vraag die het werk niet beantwoordt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eWinged and Nameless zet de Art with Scratch-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin beeld wordt opgebouwd uit gecontroleerde oppervlakteschade in plaats van pigment of druk. Een beeldtaal waarin schade geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Het gezicht is verdwenen. Wat overblijft is datgene wat ervoor koos te vliegen.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490132726085,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Winged_and_Nameless_thumbnail.jpg?v=1783432988"},{"product_id":"remembered-in-bloom","title":"Remembered in Bloom","description":"\u003cp\u003eRemembered in Bloom is een hedendaags kunstwerk over herinnering, tederheid en de kwetsbaarheid van wat blijft. Het beeld komt op uit absolute duisternis, fijne takken die zachte bloesems dragen en die net op de drempel van het zichtbare lijken te bestaan.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVincent van Gogh schilderde Amandelbloesem in 1890 om de geboorte van zijn neefje te verwelkomen. Het was een daad van liefde, gericht op de toekomst, op een moment waarop zijn eigen toekomst onzeker was. Die takken tegen een heldere, open hemel werden een van de meest stil hoopvolle gebaren die hij ooit maakte. Hier keert datzelfde onderwerp terug, niet tegen het licht, maar vanuit de duisternis, opkomend zoals een herinnering die zonder waarschuwing bovenkomt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld is opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas. De bloesems verschijnen niet omdat er iets is aangebracht. Ze verschijnen omdat het materiaal is gemarkeerd, veranderd, geopend. Wat zichtbaar is, is vrijgemaakt door weglaten, niet door toevoegen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet licht doet de rest. Terwijl het over het oppervlak van het acrylglas verschuift, bewegen de takken tussen helderheid en bijna verdwijnen. De bloemen zijn het ene moment aanwezig en het volgende bijna weg. Die instabiliteit is geen toeval. Het is het werk. Herinnering houdt zich ook niet stil.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand leest het werk als een compleet beeld, filmisch en stil, lichtgevend tegen het donker. Kom dichterbij en het beeld lost op in een veld van gecontroleerde krassen, die elk het licht onder hun eigen hoek vangen. De bloesems bestaan alleen in wat de beschadiging samen vormt. In het patroon. In het geheel van de sporen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eRemembered in Bloom zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Wat wij ons herinneren hoeft niet zichtbaar te zijn om echt te zijn.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490134331717,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Remembered_in_Bloom_thumbnail.jpg?v=1783432999"}],"url":"https:\/\/tdfineartstudio.com\/nl\/collections\/recent-auctions.oembed","provider":"TD Fine Art Studio","version":"1.0","type":"link"}