{"title":"Nu op veiling","description":"\u003cp\u003eWerken die momenteel op veiling worden gepresenteerd.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"forever-has-a-form","title":"Forever Has a Form","description":"\u003cp\u003eForever Has a Form is een hedendaags kunstwerk over bestendigheid, de ideale vorm en de kwetsbare grens tussen aanwezigheid en oplossing.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet beeld is een klassieke marmeren torso die zich uit diepe duisternis opricht. Geen gezicht. Geen handen. En toch ontbreekt er niets. Er schuilt een volledigheid in een vorm die tot haar essentie is teruggebracht, een lichaam dat eeuwen heeft overleefd niet ondanks zijn onvolledigheid, maar dankzij die.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen druk. Geen inkt. De figuur ontstaat uit gecontroleerde krassen op acrylglas. De oppervlakteschade vangt het licht telkens anders bij elke verandering van de positie van de kijker, en trekt de torso naar voren in helderheid of laat hem terugwijken in de schaduw. Van een afstand leest het werk als monumentaal, lichtgevend, uit duisternis gehouwen. Kom dichterbij, en het beeld lost op in een veld van sporen, een textuur in plaats van een figuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie beweging is het werk. Het beeld ligt nooit vast. Het leeft tussen verschijning en afwezigheid, tussen wat het licht onthult en wat het materiaal achterhoudt. Dit is geen reproductie van een sculptuur. Het is iets wat zich als zodanig gedraagt, opkomend en terugtrekkend, afhankelijk van waar u staat en hoe het licht valt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMarmer houdt stand omdat het de tijd weerstaat zonder te wankelen. De torso in dit werk draagt hetzelfde gewicht. De titel is geen metafoor maar overtuiging. Het eeuwige dwaalt niet af. Het neemt vorm aan. Het bezinkt in de geometrie van iets wat mooi genoeg is om het tijdperk dat het vormde te overleven.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eForever Has a Form zet de Art with Scratch-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin beeld wordt opgebouwd uit gecontroleerde oppervlakteschade in plaats van pigment of druk. Een beeldtaal waarin schade geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Sommige dingen zijn te blijvend voor verf. Ze vragen om een teken dat niet ongedaan kan worden gemaakt.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490122043717,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Forever_Has_a_Form_thumbnail.jpg?v=1783432920"},{"product_id":"mass-without-mercy","title":"Mass Without Mercy","description":"\u003cp\u003eMass Without Mercy is een hedendaags kunstwerk over gewicht, structuur en de stilte die tussen vaste dingen leeft.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe compositie zweeft. Betonnen vormen, zwevend tegen een absoluut zwart, niet door toeval geordend maar door een geometrie die oeroud en weloverwogen aanvoelt. Geen rondingen. Geen warmte. Alleen massa en de leegtes die zij achterlaat.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet beeld ontstaat niet door toevoeging. Geen verf, geen print, geen inkt. Het komt tevoorschijn door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas, door verwijdering, door zichtbaar gemaakte afwezigheid. Terwijl het licht over het oppervlak beweegt, verschuiven de vormen tussen aanwezigheid en uitwissing, tussen zekerheid en schaduw.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand oogt het werk monumentaal, architecturaal, stil. Kom dichterbij en het lost op in een veld van gecontroleerde krassen, elk een kleine daad van wegnemen. Het monument is gebouwd uit niets dat is toegevoegd.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEr is iets wat de titel stilletjes met zich meedraagt. Mass without mercy suggereert gewicht dat niet wijkt, structuur die zich niet verontschuldigt. Het is het vocabulaire van beton en leegte, van bestendigheid en druk, hier niet weergegeven in steen maar in licht en beschadiging op acrylglas.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMass Without Mercy zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of druk. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Niet alles wat blijft bestaan is vriendelijk. Sommige dingen blijven eenvoudigweg.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490125156677,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Mass_Without_Mercy_thumbnail.jpg?v=1783432943"},{"product_id":"desire-made-still","title":"Desire Made Still","description":"\u003cp\u003eDesire Made Still is een hedendaags kunstwerk over vorm, verlangen en de spanning tussen aanwezigheid en stilte.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet onderwerp is het menselijk lichaam, ontdaan van context, van gezicht, van identiteit. Wat overblijft is pure vorm. Curve en schaduw. De stille autoriteit van een figuur in rust, van één kant belicht, alsof gevangen in de pauze tussen twee ademhalingen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld ontstaat door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas. Elke kras vangt het licht anders, en wanneer u van positie verandert, beweegt de figuur tussen helderheid en bijna afwezigheid. Het lichaam wordt zichtbaar door weglaten, niet door toevoegen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan dichtbij opent het oppervlak zich in een veld van gecontroleerde krassen, een materiële textuur die het beeld zwevend houdt. Op afstand herneemt de figuur zich, monumentaal en stil.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe titel wijst op iets wat verlangen zelden bereikt. Het is meestal beweging, reiken, willen. Hier is het bevroren. De vorm blijft bestaan. Het verlangen is blijvend gemaakt in het oppervlak zelf.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit werk zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Roerloosheid is een eigen soort intensiteit.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58490128073029,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Desire_Made_Still_thumbnail.jpg?v=1783432954"},{"product_id":"almost-remembered","title":"Almost Remembered","description":"\u003cp\u003eAlmost Remembered is een hedendaags kunstwerk over herinnering, verlies en de fragiele grens tussen aanwezigheid en verdwijning.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe figuur arriveert niet. Hij komt aan de oppervlakte. Langzaam, onvolledig, zoals een herinnering zich opnieuw aandient in de stilte van de nacht of vervaagt vlak voordat u haar benoemt. Geen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld is getrokken uit het acrylglas zelf, door gecontroleerde krassen die het licht vangen en weer loslaten terwijl u beweegt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand houdt het silhouet stand. Het is monumentaal in zijn roerloosheid, gecentreerd in diepe schaduw en royale stilte. Kom dichterbij, en de figuur lost op in een veld van gecontroleerde oppervlaktebeschadiging, een textuur die geologisch aanvoelt, intiem, volledig eigen. Het beeld leeft niet in het glas. Het leeft in het licht dat erdoorheen valt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie spanning is het werk. Aanwezigheid en afwezigheid. Herkenning en vergeten. De figuur staat er alsof hij er altijd is geweest, en alsof hij al aan het vertrekken is.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMonochroom herleidt een onderwerp tot zijn emotionele kern. Zonder kleur blijven alleen contour en schaduw over. Het silhouet draagt het gewicht van iets vertrouwds, iets dat bijna benoemd is. Dat bijna is bewust. Herinnering is zelden precies. Zij is benaderend, meer gevoeld dan gezien.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAlmost Remembered zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Sommige figuren zijn niet bedoeld om duidelijk te worden gezien. Ze zijn bedoeld om te worden gevoeld, halfgevormd, op de rand van herkenning.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496830734661,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Almost_Remembered_thumbnail.jpg?v=1783459197"},{"product_id":"echo-of-spider-man","title":"Echo of Spider-Man","description":"\u003cp\u003eIets komt tevoorschijn uit het donker. Niet aangekondigd, niet verklaard. Een aanwezigheid die vorm krijgt uit wat zuivere afwezigheid lijkt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSpider-Man is altijd een figuur geweest die wordt gedefinieerd door verhulling. Achter het masker valt geen identiteit af te lezen, is er geen gezicht om op te eisen. Wat overblijft is spanning, waakzaamheid, de bijzondere roerloosheid van iemand die altijd toekijkt vanaf de rand van het zichtbare. In dit werk wordt die kwaliteit het beeld zelf.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het portret is opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas. Elke kras vangt het licht onder zijn eigen hoek. Eerst verschijnen de witte ogen, dan de contour van het masker, dan de vage suggestie van een aanwezigheid die altijd al net op de drempel van zichtbaarheid heeft geleefd.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTerwijl de kijker beweegt, trekt het licht over het oppervlak. De figuur verschijnt en trekt zich terug. Helderheid dient zich aan vanuit de ene hoek en lost op vanuit de andere. Wat volledig aanwezig leek, wordt een veld van markeringen. Wat leeg leek, voegt zich samen tot een gezicht.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand leest het werk als een monumentaal low-key portret in diep clair-obscur. Van dichtbij opent de illusie zich. Het oppervlak toont zich als een gecontroleerd veld van beschadiging, elke markering een bewuste onderbreking van het materiaal. Het beeld bestaat alleen omdat het oppervlak is veranderd.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDaar zit iets waars in voor dit onderwerp. Spider-Man is geen figuur van toevoeging of verkondiging. Hij is een figuur van terughoudendheid, van opereren in de schaduw, van bestaan op de uiterste rand van verdwijning. Het proces van dit werk, beeld door wegneming, voelt eigen aan dat verhaal.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEcho of Spider-Man zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Tevoorschijn komend. Altijd uit de duisternis. Altijd aanwezig.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496831127877,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Echo_of_Spider-Man_thumbnail.jpg?v=1783459201"},{"product_id":"darth-vader","title":"Darth Vader","description":"\u003cp\u003eDarth Vader is niet zomaar een figuur van macht. Hij is een figuur van verhulling. Achter het harnas, achter de ademhaling, achter het masker blijft iets menselijks over, nauwelijks zichtbaar, oplossend in schaduw.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn dit werk komt Vader niet tevoorschijn uit het licht. Hij trekt zich terug in de duisternis. Het portret bestaat op de rand van zichtbaarheid, waar de helm een draad van licht vangt en de rest zich overgeeft aan het zwart. Geen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld is opgebouwd uit gecontroleerde beschadiging van het oppervlak van acrylglas, sporen die het licht alleen vasthouden wanneer het oppervlak bereid is het te geven.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand leest het als een aanwezigheid. Monumentaal, filmisch, stil. Kom dichterbij en de figuur lost op in een veld van gecontroleerde krassen. Wat een gezicht leek, wordt een textuur. Wat schaduw leek, wordt structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDeze dualiteit is onlosmakelijk verbonden met het onderwerp. Vader is een personage dat wordt bepaald door wat niet gezien kan worden. Het gezicht achter de helm. De man in de machine. Het licht begraven in de duisternis. In dit medium wordt die spanning letterlijk. Het beeld verschijnt en trekt zich terug, afhankelijk van waar u staat, afhankelijk van hoe het licht valt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe atmosferische rook en de selectieve belichting van de compositie gaan over in het acrylglas als iets dat dichter bij een herinnering ligt dan bij een portret. Het oppervlak houdt het beeld vast zoals duisternis een silhouet vasthoudt, gedeeltelijk, voorwaardelijk, altijd net buiten bereik.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit werk zet de Art with Scratch-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde beschadiging van het oppervlak in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Zelfs in duisternis heeft aanwezigheid een vorm.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496832373061,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Darth_Vader_thumbnail.jpg?v=1783459205"},{"product_id":"grief-has-no-face","title":"Grief Has No Face","description":"\u003cp\u003eRouw heeft niet één gezicht. Zij behoort niet toe aan één uitdrukking, één moment of één lichaam. Zij beweegt door mensen heen zonder zich aan te kondigen, zonder ooit volledig haar vorm te onthullen. Dit werk probeert geen rouw te tonen. Het probeert de ruimte vast te houden die rouw achterlaat.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet beeld verschijnt niet door verf of print. Er is geen pigment op dit oppervlak aangebracht. Er is geen laag toegevoegd. De vorm ontstaat door weghalen, door gecontroleerde beschadiging van het oppervlak van acrylglas, waarbij het materiaal zelf zo is veranderd dat licht het enige medium wordt waardoor iets zichtbaar wordt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand draagt het werk een monumentale aanwezigheid. Een vrouwelijk silhouet lost op in absolute duisternis, schaduw en zacht atmosferisch licht bewegen door elkaar heen in een spanning die nooit volledig tot rust komt. Er is geen gezicht. Er zijn geen gelaatstrekken. Alleen het gewicht van iets dat gevoeld wordt voordat het benoemd kan worden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKom dichterbij en het beeld verandert. Wat als vorm leest, wordt een veld van gecontroleerde krassen over het acrylglas, waarbij elk spoor het licht onder een andere hoek vangt en de figuur tussen helderheid en bijna-afwezigheid trekt terwijl de kijker beweegt. Het beeld blijft niet stil. Rouw evenmin.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie beweging is het onderwerp. Rouw omringt in plaats van zich aan te kondigen. Zij houdt juist datgene achter wat zij het meest moet uitdrukken. De afwezigheid van een gezicht is hier geen weglating, het is de betekenis. Iets overweldigends is aanwezig, en het weigert rechtstreeks aangekeken te worden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrief Has No Face zet de Art with Scratch-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde beschadiging van het oppervlak in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Wat niet onder ogen gezien kan worden, is niet altijd verborgen. Soms is het simpelweg overal tegelijk.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496832471365,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Grief_Has_No_Face_thumbnail.jpg?v=1783459210"},{"product_id":"what-darkness-yields","title":"What Darkness Yields","description":"\u003cp\u003eWhat Darkness Yields is een hedendaags kunstwerk over tevoorschijn komen, terughoudendheid en de stille kracht die zich vormt in de afwezigheid van licht.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe zwaan arriveert niet. Hij komt aan de oppervlakte. De vleugels laag en breed gehouden, het lichaam dicht op het zwarte water, neemt hij een houding aan die vlucht noch stilstand is. Er zit iets oerouds in die spanning, een elegantie die haar eigen gewicht kent en weigert het op te geven.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen inkt. Geen print. Het beeld is opgebouwd uit gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas, en het verschijnt zoals alle achtergehouden dingen verschijnen: geleidelijk, voorwaardelijk, alleen wanneer het licht het toestaat. Elke kras vangt dat licht anders, trekt veer en weerspiegeling uit het donker en geeft ze weer terug terwijl de kijker beweegt. De zwaan beweegt met elke verandering van hoek tussen aanwezigheid en bijna-afwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVanaf de andere kant van een kamer leest het werk als één monumentaal beeld. Veren. Water. Stilte geladen met intentie. Kom dichterbij, en de figuur lost op in een veld van gecontroleerde krassen, waarbij de illusie plaatsmaakt voor pure structuur. Het beeld leeft op die drempel.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe zwaan draagt al lang oude betekenis. Schoonheid in spanning met gevaar. Gratie die zich niet verontschuldigt. In dit werk is die dualiteit niet geïllustreerd, maar verankerd in het oppervlak zelf. Het beeld wordt niet zomaar gegeven. Het geeft zich prijs, langzaam, door beschadiging en licht, precies zoals de titel belooft.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eWhat Darkness Yields zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Wat het donker vasthoudt, geeft het alleen in fragmenten, en alleen aan wie geduldig genoeg is om te blijven.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496832635205,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/What_Darkness_Yields_thumbnail.jpg?v=1783459214"},{"product_id":"held-past-capacity","title":"Held Past Capacity","description":"\u003cp\u003eHeld Past Capacity is een hedendaags kunstwerk over liefde, omsluiting en de onmogelijke nabijheid van twee mensen die niet van elkaar gescheiden kunnen worden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet beeld toont twee figuren, gedrukt in een ruimte die niet voor hen beiden gemaakt is. Ledematen overlappen. Hoofden drukken tegen de randen. Elk deel van de compositie is gevuld, en toch wijkt geen van beide figuren. De omhelzing is teder en verstikkend tegelijk. Liefde opent zich in dit werk niet naar buiten. Zij vouwt zich naar binnen, vastgehouden onder een druk die haar aard verandert.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld komt tevoorschijn door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging op acrylglas. Elke kras vangt het licht anders, trekt de figuren de zichtbaarheid in en laat ze weer los wanneer de kijker van positie verandert. Van een afstand, twee lichamen, onafscheidelijk. Van dichtbij, een stil veld van gecontroleerde krassen waaruit het beeld zich langzaam vormt en oplost.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet absolute zwart achter hen geeft niets terug. Wat het vasthoudt is de samendrukking zelf: twee aanwezigheden die één ruimte innemen, niet in staat uit te dijen, niet in staat te ontsnappen. Daar zit liefde in. Daar zit ook gewicht in.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet kader is in dit werk niet slechts een begrenzing. Het is een voorwaarde. De figuren bestaan niet buiten dat kader. Zij zijn erin vergroeid, of er misschien toe teruggebracht. De titel is geen klacht. Het is een feitelijke vaststelling van wat liefde soms vraagt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHeld Past Capacity zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door gecontroleerde oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of druk. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Vastgehouden worden voorbij wat je kunt dragen is weten dat je te veel bent, en toch blijven.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496832995653,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Held_Past_Capacity_thumbnail.jpg?v=1783459224"},{"product_id":"arms-that-remember","title":"Arms That Remember","description":"\u003cp\u003eArms That Remember is een hedendaags kunstwerk over verdriet, herinnering en het lichaam dat blijft vasthouden lang nadat de geest heeft losgelaten.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe figuur staat in een diepe leegte. Een vrouwelijke gestalte, stil en roerloos, houdt iets tegen haar borst dat het oog niet kan vinden. Geen kind is te zien. En toch herinneren de armen zich. Ze buigen naar binnen. Ze sluiten zich. Ze houden vast, met de zekerheid van iets dat ooit werkelijk was en nu enkel nog in het lichaam zelf wordt gedragen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eScheuren lopen door de armen en het gezicht. Niet als schade, maar als getuigenis. Als het teken van tijd, van gewicht, van alles wat ooit tegen die borst werd gedrukt en er niet meer is. Het oppervlak breekt daar waar het vasthouden het zwaarst was.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld komt tevoorschijn door gecontroleerde oppervlakteschade op acrylglas. Enkel wegneming. Enkel aftrekking. Licht beweegt over het werk en verandert wat zichtbaar is, trekt de figuur naar voren en laat haar weer terugwijken, het ene moment aanwezig en het volgende bijna afwezig. Van een afstand is zij monumentaal en stil. Kom dichterbij, en het oppervlak opent zich tot een veld van gecontroleerde krassen, waarbij elke markering deel is van de structuur die haar werkelijk maakt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit werk zet de Art with Scratch-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin beeld wordt opgebouwd door gecontroleerde oppervlakteschade in plaats van pigment of print. Een beeldtaal waarin schade geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Sommige dingen worden zo lang vastgehouden dat de armen vergeten hoe ze zich moeten openen.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496833880389,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Arms_That_Remember_thumbnail.jpg?v=1783459233"},{"product_id":"hollow-where-glory-was","title":"Hollow Where Glory Was","description":"\u003cp\u003eEr is iets diep verontrustends aan een gezicht dat geen naam meer heeft. De buste staat er met volledige klassieke autoriteit. De houding spreekt van belang, van bestendigheid, van iemand die ooit van betekenis was. Maar de sokkel is leeg. De holte waar de naam gebeiteld zou zijn, is schoon, doelbewust en absoluut.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit gaat niet over de afwezigheid van een persoon. Het gaat over het wissen van diens identiteit uit de geschiedschrijving. De figuur blijft. De erkenning niet. Wat overleeft is de vorm van glorie zonder haar aanspraak.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen druk. Geen inkt. Het beeld ontstaat door beheerste krassen in het oppervlak van acrylglas. Licht beweegt anders door die sporen, afhankelijk van waar u staat. Van een afstand houdt een waardig silhouet zijn vorm tegen het donker. Dichterbij wordt het oppervlak een veld van beheerste oppervlaktebeschadiging, en begint de figuur aan te voelen als iets dat langzaam wordt vergeten.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn die spanning leeft de betekenis. Het werk rouwt niet om de ontbrekende naam. Het houdt eenvoudig het feit van zijn afwezigheid vast, met dezelfde stille autoriteit die de buste zelf ooit uitstraalde.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet pure zwart rond de figuur biedt niets, geen tijdperk, geen context, geen verhaal. Het is een monument voor iemand, of wie dan ook, of niemand. De elegantie is intact. De identiteit niet. Die combinatie maakt dat u uw blik zo moeilijk van het werk kunt afwenden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit werk zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door beheerste oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of druk. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Glorie laat haar vorm na. De naam volgt niet altijd.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496834044229,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Hollow_Where_Glory_Was_thumbnail.jpg?v=1783459239"},{"product_id":"before-choosing-a-face","title":"Before Choosing a Face","description":"\u003cp\u003eBefore Choosing a Face is een hedendaags kunstwerk over identiteit, verhulling en het moment vlak voordat we besluiten wie we aan de wereld tonen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEén menselijke figuur staat voor een wand van elegante, lege maskers. Geen expressie. Geen haast. Alleen de pauze vóór de keuze, en het stille gewicht dat die pauze draagt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen druk. Geen inkt. Het beeld ontstaat door beheerste oppervlaktebeschadiging op acrylglas. Terwijl de kijker beweegt, verschuift het licht over het oppervlak en beweegt het de figuur en de maskers tussen helderheid en afwezigheid. Van een afstand oogt de compositie stil en monumentaal. Van dichtbij toont het oppervlak zich als een veld van beheerste krassen, elk een kleine daad van weghalen in plaats van toevoegen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEr schuilt iets stil persoonlijks in het beeld. We dragen allemaal een verzameling gezichten met ons mee, gedragen voor verschillende ruimtes, verschillende mensen, verschillende versies van onszelf. De maskers hier zijn niet beangstigend. Ze zijn vertrouwd. Dat maakt het moment zo precies.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet lege oppervlak van elk masker weerspiegelt de staat van het acrylglas voordat het werk begon. Beide zijn open. Beide worden pas iets door wat er wordt weggenomen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit werk zet de serie Art with Scratch van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd door beheerste oppervlaktebeschadiging in plaats van pigment of druk. Een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Voordat het gezicht is gekozen, is er een moment van volledige vrijheid.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496834208069,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Before_Choosing_a_Face_thumbnail.jpg?v=1783459243"},{"product_id":"crowned-and-forsaken","title":"Crowned and Forsaken","description":"\u003cp\u003eCrowned and Forsaken is een hedendaags kunstwerk over macht, eenzaamheid en het gewicht dat een kroon draagt wanneer er niemand meer is om ervan te getuigen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe koning staat alleen. Geen bord. Geen tegenstander. Geen spel dat zich eromheen ontvouwt. Eén enkele lichtbron valt van één kant in en snijdt het silhouet uit het diepe zwart. Van een afstand oogt de figuur monumentaal en beheerst hij de stilte waarin hij zich bevindt. Kom dichterbij en het oppervlak wordt een veld van beheerste krassen op acrylglas, waarbij de koning lijkt op te lossen in het materiaal waaruit hij is ontstaan.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld verschijnt door weghalen, door beheerste beschadiging van het oppervlak die licht vangt en loslaat terwijl de kijker beweegt, waardoor de figuur verschuift tussen helderheid en bijna-afwezigheid, tussen aanwezigheid en leegte.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn het schaakspel is de koning zowel het meest beschermde als het meest beperkte stuk. Het hele spel is erop gebouwd hem overeind te houden, maar hij kan zich niet vrij bewegen, kan zichzelf niet opofferen, kan alleen wachten, standhouden en het gewicht van de kroon dragen. Die last wordt hier het beeld zelf. Gezag uitgedrukt in schaduw. Een silhouet dat standhoudt, niet door kracht, maar door stilte.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCrowned and Forsaken behoort tot A Game of Chess, een serie binnen Art with Scratch van Tijs Dragtsma waarin beelden worden opgebouwd door beheerste beschadiging van het oppervlak in plaats van pigment of print, en waarin diezelfde beschadiging een manier wordt om over macht te spreken, niet als iets dat wordt opgeëist, maar als iets dat wordt gedragen. Elk werk in de serie behandelt een schaakstuk als symbool: de koning als last, de koningin als kracht, de pion als stil offer. Donker, minimaal en cinematografisch staan de werken op zichzelf en maken ze tegelijk deel uit van één groter, zwijgend verhaal.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan veraf, een enkele figuur in een leegte. Van dichtbij, een beeldtaal waarin beschadiging geen vernietiging is, maar structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Een koning valt niet. Hij komt simpelweg ruimte tekort.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58496834601285,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Crowned_and_Forsaken_thumbnail.jpg?v=1783459247"},{"product_id":"lit-and-forgotten","title":"Lit and Forgotten","description":"\u003cp\u003e\"Lit and Forgotten\" is een ingetogen hedendaags kunstwerk over zichtbaarheid, het lichaam en het langzame vergeten dat volgt op het moment van gezien worden. Een figuur komt tevoorschijn uit volledige duisternis, gevat in een enkele val van licht die huid tot oppervlak maakt en vorm tot iets sculpturaals en tijdloos.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld wordt opgebouwd door diepte en gecontroleerde afwezigheid, niet door toevoeging. Het ligt niet op het oppervlak maar leeft erin, naar voren geroepen door contrast, door het licht dat de ruimte vult waar het hangt, door de hoek van waaruit het wordt benaderd.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan de overkant van de ruimte is het werk monumentaal en stil. Een lichaam gevat in stilte, een aanwezigheid die zich aanbiedt zonder iets terug te vragen. Kom dichterbij, en het oppervlak opent zich tot een veld van diepte, waar schaduw aan de randen oplost in leegte en vorm in het midden uit het donker tevoorschijn komt. De figuur verschuift terwijl u beweegt. Ze verschijnt en vervaagt zoals een herinnering dat doet, nooit helemaal tot rust komend.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe titel draagt zijn eigen ingetogen gewicht. Verlicht zijn is zichtbaar gemaakt worden, voor een ogenblik bestaan in de volle aandacht van het licht. Vergeten worden is wat daarna komt. Het lichaam is hier zowel onderwerp als zinnebeeld, de menselijke gestalte gevangen tussen aanwezigheid en verdwijning, tussen het ogenblik van gezien worden en de langzame terugtocht in de duisternis.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Lit and Forgotten\" zet de Art with Void-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin beeld wordt opgebouwd door diepte en afwezigheid in plaats van verf of print.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEen beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Het licht vindt het lichaam. De stilte behoudt het.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497363738949,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Lit_and_Forgotten_thumbnail.jpg?v=1783463753"},{"product_id":"quiet-made-flesh","title":"Quiet Made Flesh","description":"\u003cp\u003eHet lichaam is hier architectuur. Een rug naar het licht gekeerd. Een schouderblad dat zich stil uit het donker verheft. De ruggengraat die haar lijn vindt. Er is geen gezicht, geen blik, niets dat zich naar voren aanbiedt. Alleen vorm, geaard en stil, zo zeker als steen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet licht beweegt langzaam over de huid, vindt de rand van het bot eronder, de holte tussen schouder en hals, de schaduw die zich verzamelt waar de ruggengraat afdaalt. De figuur verschijnt niet in één keer. Zij komt aan zoals een herinnering dat doet, gedeeltelijk, en volledig op haar eigen voorwaarden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen druk. Geen inkt. Het beeld is opgebouwd uit diepte en afwezigheid, getrokken uit het oppervlak zelf in plaats van erop aangebracht. Het verschijnt met het licht dat erover valt en trekt zich terug wanneer het licht verandert. Van een afstand leest het als stilte, monumentaal en roerloos. Van dichtbij wordt het een veld van beheerste diepte, een oppervlak dat zijn eigen innerlijke wereld draagt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit is geen studie in schoonheid. Het is een studie in aanwezigheid. De rug, de schouder, de huid die mat en echt is en zonder vertoon: dit lichaam vraagt niet om bekeken te worden. Het is er eenvoudigweg. Die stilte draagt iets ouds in zich, de stille waardigheid van een vorm die geen context nodig heeft om gewicht te dragen. Het menselijk lichaam als zijn eigen monument.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eQuiet Made Flesh zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of druk.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEen beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Het lichaam heeft geen gezicht nodig om te spreken. Het draagt zijn hele geschiedenis in de lijn van een schouder, het gewicht van een ruggengraat, de stilte van een rug die zich rustig naar het licht keert.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497363804485,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Quiet_Made_Flesh_thumbnail.jpg?v=1783463758"},{"product_id":"heavy-with-years","title":"Heavy With Years","description":"\u003cp\u003eEen hedendaags kunstwerk over volharding, stilte en het gewicht dat gedragen wordt door hen die te veel hebben gezien en te weinig hebben gezegd. Heavy With Years vraagt niet om medeleven. Het vraagt om aandacht.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHij staat licht afgewend, de ogen gesloten, de schouders breed en vast tegen de absolute duisternis. Het gezicht is diep getekend, niet alleen door leeftijd maar door iets dat moeilijker te benoemen is. Beheerst, kalm, onbereikbaar. Hij heeft in zich opgenomen wat anderen niet konden dragen, en dat is zichtbaar, stilletjes, in elke lijn.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet beeld is opgebouwd uit afwezigheid. Geen verf. Geen druk. Geen inkt. Wat u ziet komt voort uit het oppervlak zelf, gevormd door diepte, contrast en de val van het licht. Het licht boetseert de jukbeenderen, de rand van de wenkbrauw, de stand van de kaak. Wat er niet is, is wat hem vormt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand is het werk monumentaal en stil. Een figuur die oprijst uit de duisternis en de muur vult met aanwezigheid. Kom dichterbij en het oppervlak opent zich tot een veld van diepte, beheerste leegtes die samen vormen wat het oog leest als een gezicht, een geschiedenis, een man.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLicht verandert het werk. Zacht omgevingslicht laat hem terugtreden. Een gerichte lichtbundel trekt hem met volle kracht naar voren. Hij is nooit twee keer dezelfde. Hij verschuift met het seizoen, met het uur, met de hoek van waaruit u nadert.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHeavy With Years zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of druk. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Hij hoeft niet te spreken. Dat heeft hij al gedaan.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497364525381,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Heavy_With_Years_thumbnail.jpg?v=1783463763"},{"product_id":"wrapped-beyond-knowing","title":"Wrapped Beyond Knowing","description":"\u003cp\u003eEen figuur staat gehuld in stilte. Gladde banen van licht winden zich over de schouders, de keel, het gezicht, tot wat overblijft minder een portret is dan een vraag. Iets wordt vastgehouden. Iets wordt achtergehouden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld komt volledig voort uit diepte en afwezigheid, gevormd door contrast en door licht dat verschuift met de ruimte, het uur en de positie van de kijker. Wat verschijnt, ligt nooit vast. De omhulling lijkt in de schaduw te verstrakken en in vol licht te verslappen, alsof de figuur ademt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEr schuilt iets oeroud in het gebaar van omhullen. Ritueel. Bewaring. Verhulling als een vorm van zorg. Het gezicht, grotendeels verborgen, nodigt niet uit tot herkenning maar tot bespiegeling. Voor dit werk staan is iets gewaarworden dat net voorbij het benoembare ligt, een aanwezigheid die meer wordt gevoeld dan gezien.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand is de compositie monumentaal en stil, één lichtende vorm gecentreerd tegen het donker. Kom dichterbij, en het oppervlak opent zich tot een veld van diepte waar de banen oplossen in een geometrie van afwezigheid, en de stilte structureel wordt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eWrapped Beyond Knowing zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beeld wordt opgebouwd door diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Zoals in de serie als geheel kondigt het beeld zichzelf niet aan. Het verschijnt, en bij veranderd licht of een andere hoek trekt het zich weer terug.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEen beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Gehuld zijn is gedragen worden door wat niet kan worden gezien.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497364885829,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Wrapped_Beyond_Knowing_thumbnail.jpg?v=1783463773"},{"product_id":"absence-holds","title":"Absence Holds","description":"\u003cp\u003eEen figuur staat tegen absolute duisternis. Het lichaam is teruggebracht tot zijn meest essentiële vorm, glad en stil, omlijnd door een enkele lijn van wit licht. Waar het gezicht zou moeten zijn, is alleen een cirkel van pure afwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld ligt niet op het oppervlak. Het komt van binnenuit tevoorschijn, volledig opgebouwd uit diepte en het bewuste weglaten van materiaal. Van de andere kant van de kamer is het monumentaal en stil, een vorm die de blik vangt zonder uitleg. Kom dichterbij, en het oppervlak opent zich tot een veld van beheerste diepte, dat verschuift met elke verandering van licht en hoek.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eWij situeren het zelf in het gezicht. Gelaatstrekken dragen herinnering, emotie, herkenning, alles samengebald in enkele centimeters menselijk oppervlak. Absence Holds verwijdert dat oppervlak volledig. Wat overblijft is een lichaam dat nog steeds staat. Aanwezig. Rechtop. Zonder gezicht. De leegte ontbindt de figuur niet. Ze definieert hem.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet werk verandert met het licht. In zachte, diffuse omstandigheden komt het silhouet nauwelijks los van de muur. Onder sterker licht verscherpen de randen en verdiept de cirkelvormige afwezigheid zich, bijna gravitationeel. Het beeld verschijnt en vervaagt, nooit vast, altijd afhankelijk van de ruimte en het uur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEr zit hierin iets dat verder reikt dan het maken van beelden. Een lichaam ontdaan van identiteit behoudt nog steeds zijn houding. Afwezigheid, zo blijkt, is geen instorting. Het is een vorm van structuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAbsence Holds zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Wat wij niet kunnen benoemen, bepaalt nog steeds hoe wij staan.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497365147973,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Absence_Holds_thumbnail.jpg?v=1783463777"},{"product_id":"kept-from-the-dark","title":"Kept from the Dark","description":"\u003cp\u003eHet gezicht is bijna volledig verdwenen. Duisternis neemt het voorhoofd, de wangen en de wenkbrauwen in, en laat slechts twee kleine onthullingen achter: één gesloten oog en de zachte welving van lippen, beide gevat in een stil, omgevend licht.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKept from the Dark is een minimalistisch hedendaags kunstwerk over verhulling, intimiteit en de stille spanning tussen wat we laten zien en wat we verkiezen achter te houden.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld is niet aan het oppervlak toegevoegd, maar eruit voortgekomen, opgebouwd uit louter diepte en afwezigheid. Wat verschijnt, hangt af van het licht dat over het werk valt en van de afstand waarop het wordt bekeken.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVanaf de andere kant van de kamer is het werk stil en donker, een aanwezigheid die meer gevoeld dan gezien wordt. Van dichtbij opent het zich tot een veld van diepte, waarin het gezicht opdoemt en terugwijkt met het omringende licht.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEr schuilt iets teders in wat de duisternis achterlaat. Het gesloten oog is niet afwezig, alleen naar binnen gekeerd. De lippen dragen het spoor van iets dat bijna is uitgesproken. Beide blijven bestaan als kleine daden van aanwezigheid, in stilte aangeboden aan wie dichtbij genoeg komt om te kijken.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKept from the Dark zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Wat uit het donker wordt gehouden, is niet verborgen. Het wordt vastgehouden.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497365246277,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Kept_from_the_Dark_thumbnail.jpg?v=1783463781"},{"product_id":"between-two-silences","title":"Between Two Silences","description":"\u003cp\u003eEen minimalistisch hedendaags kunstwerk over verdeling, herinnering en de stilte tussen twee toestanden van zijn.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEen klassiek hoofd, zuiver doorkliefd, zweeft in absolute duisternis. Niet vernietigd. Niet gevallen. Hangend in het moment tussen wat heel was en wat twee is geworden, gevat in een stilte die niets achterhoudt en alles onthult. De breuk is geen geweld. Het is een pauze. De lange stilte tussen de ene ademhaling en de volgende.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEr zit iets oeroud in dit beeld, en iets dat volledig van nu voelt. De klassieke vorm draagt het gewicht van eeuwen, van schoonheid tot monument gemaakt, van het menselijk gezicht vastgelegd in blijvendheid. En toch zweeft het, gewichtloos, gescheiden van zichzelf, alsof de verdeling al die tijd de bedoeling was. Tussen de twee helften opent zich een ruimte. Die ruimte is geen leegte. Het is waar betekenis woont.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld komt voort uit het oppervlak zelf, door diepte en beheerste afwezigheid, niet opgebouwd door toe te voegen maar door terug te wijken. Wat overblijft vangt het licht. Wat afwezig is vormt de gestalte. Het gezicht verschijnt in het contrast tussen diepte en oppervlak, tussen schaduw en rand, tussen de twee stiltes aan weerszijden van een breuk die alles bijeenhoudt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand is het werk monumentaal en stil. Een gebroken icoon hangend in duisternis, scherp afgetekend tegen het niets. Kom dichterbij en het beeld opent zich tot een veld van diepte, waarbij elk oppervlak het licht anders vangt en de compositie verschuift met de kijkhoek en de kwaliteit van het licht in de ruimte. Het werk dat u in ochtendlicht ziet, is niet het werk dat u in de schemering ziet.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBetween Two Silences zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Tussen twee stiltes blijft altijd iets over.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497365344581,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Between_Two_Silences_thumbnail.jpg?v=1783463786"},{"product_id":"the-quieter-self","title":"The Quieter Self","description":"\u003cp\u003eEen minimaal hedendaags kunstwerk over de innerlijke stem, dualiteit en het zelf dat alleen in stilte spreekt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eZij wordt en profil gezien, stil en beheerst tegen een diepe, ononderbroken duisternis. Haar gestalte komt niet naar voren door kleur of lijn, maar door het contrast dat haar vormt in licht en diepte. Kijk langer en een tweede aanwezigheid verschijnt, een kleiner profiel genesteld in haar keel, alsof het lichaam een ander zelf in zich draagt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf werd aangebracht. Geen print werd toegepast. Geen inkt tekent het oppervlak. Het beeld is volledig opgebouwd uit afwezigheid, uit diepte die het licht verzamelt en teruggeeft als vorm. Wat het oog verschijnt, is niet toegevoegd maar onthuld, naar voren gelokt door contrast en de bijzondere hoedanigheid van de ruimte eromheen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan de overkant van de ruimte is het werk monumentaal en stil. Eén silhouet tegen het donker, dat een stilte draagt die niets vraagt. Kom dichterbij en het oppervlak wordt een veld van diepte, waarin elke leegte haar eigen gewicht draagt, elke schaduw een weloverwogen afwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe stem in ons spreekt zelden luid. Zij leeft in de ingehouden adem, het gevormde maar niet uitgesproken woord, de gedachte die zich naar binnen keert in plaats van naar buiten. \"The Quieter Self\" geeft vorm aan die innerlijke aanwezigheid, het zelf dat alles wat wij zeggen vormt door er net onder te blijven.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTerwijl het licht verschuift en de kijker beweegt, verschijnt en verdwijnt het kleinere profiel. Onder bepaalde hoeken verdwijnt het bijna, alsof de innerlijke stem stil is geworden. Onder andere keert het terug met stille aandrang, onmiskenbaar aanwezig binnen de grotere vorm. Het werk staat niet stil. Het verandert met de ruimte, het uur, het oog dat kijkt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"The Quieter Self\" zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beeld wordt opgebouwd door diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Niet wat wordt gezegd. Wat wordt vastgehouden.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497365377349,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/The_Quieter_Self_thumbnail.jpg?v=1783463791"},{"product_id":"dissolving-upward","title":"Dissolving Upward","description":"\u003cp\u003eEen minimaal hedendaags kunstwerk over herinnering, ontbinding en het stille uiteenvallen van wat wij vanbinnen dragen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe figuur komt op uit een diepe duisternis, het gezicht teruggetrokken in de schaduw, nauwelijks nog aanwezig. Vanaf de kruin verheffen zich kleine vormen die opwaarts drijven, elk vangt een fragment licht voordat de leegte het weer opeist. Het is een vertrek zonder ceremonie. Een verstrooiing zonder rouw.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld bestaat volledig door diepte en afwezigheid, opgebouwd uit de verhouding tussen leegte en licht, tussen wat zichtbaar blijft en wat reeds is heengegaan. Het werk voegt niets toe. Het onthult.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan de overzijde van de ruimte oogt het als één stille figuur, monumentaal en ingetogen tegen een ononderbroken zwart. Kom dichterbij, en het oppervlak opent zich tot een veld van diepte, elke opstijgende vorm een eigen kleine handeling, rijzend, drijvend, oplossend aan de uiterste rand van het zichtbare.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe opwaartse beweging is het hart van het werk. Herinnering behoudt haar vorm niet. Gedachte blijft niet. Wat wij menen te dragen, laten wij altijd, langzaam, los. De duisternis waarin de figuur staat is geen leegte. Zij is de grond waaruit aanwezigheid ooit samenkwam en waarnaar zij stil terugkeert.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet werk is ontvankelijk voor zijn omgeving. Naarmate het licht over het oppervlak verschuift, verschijnen en wijken de rijzende vormen, wint en verliest het gezicht aan scherpte, herhaalt zich het moment van ontbinding. Dissolving Upward zet de Art with Void-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin het beeld wordt opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Wat uit ons opstijgt, is niet verloren. Het keert terug naar het licht.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497365508421,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Dissolving_Upward_thumbnail.jpg?v=1783463795"},{"product_id":"dripping-into-nothing","title":"Dripping Into Nothing","description":"\u003cp\u003eEen minimaal hedendaags kunstwerk over ontbinding, identiteit en de stille overgave van vorm.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe figuur staat, of stond ooit. Wat rest is een buste zonder gezicht, zonder naam, zonder de trekken waaraan wij elkaar herkennen. Zij is reeds bezig te vertrekken. Lange bleke sporen dalen van de kin en de sleutelbeenderen, alsof de grens tussen het zelf en de duisternis niet langer standhoudt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld is opgebouwd uit diepte en beheerste afwezigheid binnen het oppervlak zelf. Wat u ziet, is niet aangebracht, het is onthuld. De figuur verschijnt door contrast, door de verhouding tussen schaduw en de stilte die haar omringt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVan een afstand is het werk monumentaal en stil. Het silhouet houdt stand. De bleke sporen dalen in trage, haast rituele geometrie. Kom dichterbij, en het oppervlak wordt een veld van diepte, elke leegte trekt het oog verder naar binnen, voorbij de vorm, het duister onder in.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe gezichtsloosheid is geen wonde. Zij is een vraag. Wat lost het eerst op, de vorm of de naam? De druppels suggereren iets dat wordt prijsgegeven, niet gewelddadig maar geleidelijk, het moment voordat niets en iets samenvallen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDripping Into Nothing zet de Art with Void-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin het beeld wordt opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Het werk verschuift met het licht van de ruimte waarin het is geplaatst, en beweegt tussen aanwezigheid en bijna-verdwijning naargelang uw standpunt. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Het gezicht was het laatste dat verdween.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58497365836101,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Dripping_Into_Nothing_thumbnail.jpg?v=1783463800"},{"product_id":"albert-einstein","title":"Albert Einstein","description":"\u003cp\u003eAlbert Einstein is een hedendaags kunstwerk over denken, gewicht, en het gezicht dat de vorm van het denken zelf werd.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet portret is dicht, doorwerkt, zwaar van aanwezigheid. Het grote hoofd leunt licht naar voren, het haar een weersysteem, het voorhoofd gevouwen boven ogen die naar beneden en naar binnen kijken. Dit is niet het speelse icoon van de posters. Het is de denker in het uur aan het bureau, die een vraag draagt die zich er niets van aantrekt hoe beroemd hij is.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld bestaat in de diepte, niet op het oppervlak, opgebouwd uit duizenden gecontroleerde afwezigheden die het licht als vorm terugkaatsen. De dichtheid van de punten doet hier iets ongewoons. Ze geeft het gezicht massa, een bijna gravitationele kwaliteit, wat past bij een man die de eeuw leerde dat massa alles om zich heen buigt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTerwijl de kijker beweegt, verschuift het portret tussen scherpte en wolk. Onder sterk licht klikken de trekken vast in zekerheid. Onder een hoek raken ze los tot waarschijnlijkheid, verspreide punten die slechts een gezicht voorstellen. De fysica van het medium blijft zijn eigen ontdekking herhalen, dat wat massief lijkt vooral gestructureerde leegte is, bijeengehouden door relatie.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAlbert Einstein zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Het universum buigt. De vraag op zijn gezicht niet.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58520213029189,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Albert_Einstein_thumbnail.jpg?v=1783632539"},{"product_id":"salvador-dali","title":"Salvador Dalí","description":"\u003cp\u003eSalvador Dalí is een hedendaags kunstwerk over performance, precisie en de blik die excentriciteit tot een levenswerk maakte.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet hoofd kantelt, één oog opent zich wijder dan enig kalm gezicht zou toelaten, de wenkbrauw welft zich, de mond begint iets tussen een woord en een zucht. Het is de Dalí-expressie, die hij voor elke camera even betrouwbaar produceerde als een handtekening, theatraal, alarmerend en volkomen berekend. De beroemde snor hoeft nauwelijks te verschijnen. De blik draagt de hele identiteit.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld bestaat in de diepte, niet op het oppervlak, opgebouwd uit beheerste afwezigheden die het licht als een gezicht teruggeven. Het medium past hem bijna verdacht goed. Hij bracht een loopbaan door met het schilderen van een werkelijkheid vol gaten, smeltend wat zou moeten standhouden en uithollend wat vast zou moeten zijn, en hier is zijn eigen portret letterlijk opgebouwd uit leegtes, geschikt tot ze presteren.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTerwijl de kijker beweegt, verscherpt en verslapt de expressie, manie in het ene licht, berekening in het andere. Dat was altijd de truc. De waanzin was een kostuum, gedragen door een obsessieve vakman, en het gleed in vijftig jaar niet één keer af.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSalvador Dalí zet de Art with Void-serie van Tijs Dragtsma voort, waarin het beeld wordt opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"De blik is berekend. En zo was alles.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunnen via de contactpagina worden gesteld.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58520213913925,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Salvador_Dali_thumbnail.jpg?v=1783632545"},{"product_id":"freddie-mercury","title":"Freddie Mercury","description":"\u003cp\u003eFreddie Mercury is een hedendaags kunstwerk over aanwezigheid, en over hoe weinig van een performer het licht nodig heeft om hem volledig op te roepen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDit is het soberste portret in de serie, meer een sterrenbeeld dan een gezicht. Een handvol lichtpunten tekent het profiel, de kaak, de lijn van een schouder die gedragen wordt als een entree op het podium, en het donker mag al het andere behouden. Het is een radicale zuinigheid voor de minst zuinige aanwezigheid in de geschiedenis van de livemuziek, en dat contrast is het werk.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld bestaat in de diepte, niet op het oppervlak, gevormd door gecontroleerde afwezigheden die het licht in fragmenten terugkaatsen. Terwijl de kijker beweegt, lichten afzonderlijke punten op en verdwijnen ze weer, als de laatste lichten van een stadion dat donker wordt. Het portret bevindt zich precies op de drempel van herkenning, aanwezig, dan bijna verdwenen, dan weer aanwezig, en dat is waar legendes werkelijk leven.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHij vulde elke zaal tot over de randen, en toen was hij weg, en de zalen behielden toch zijn vorm. Dit werk houdt die vorm vast met zo min mogelijk tekens, omdat de aanwezigheid nooit van de details afhing. Ze was er vóór de details, en ze blijft erna.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFreddie Mercury zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Het podium wordt donker. De aanwezigheid blijft.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58520214044997,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/Freddie_Mercury_thumbnail.jpg?v=1783632550"},{"product_id":"the-joker-1","title":"The Joker","description":"\u003cp\u003eThe Joker is een hedendaags kunstwerk over chaos, maskers en een gezicht dat is samengesteld uit precies de stukken die ontbreken.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHet haar hangt in wilde slierten. De oogkassen zijn poelen van zwart. De mond, waar alle mythologie huist, verschijnt slechts in fragmenten, hier een veeg licht, daar een opgetrokken hoek, de grijns meer gesuggereerd dan getoond. Het portret weigert hem af te maken, en die weigering is precies de bedoeling. Dit is altijd een personage geweest dat wordt bepaald door wat niet te kennen valt, een man zonder bevestigde naam, zonder betrouwbaar verleden, alleen versies.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGeen verf. Geen print. Geen inkt. Het beeld bestaat in diepte, niet op het oppervlak, gevormd uit beheerste afwezigheden die het licht als een gezicht teruggeven. Het medium vertelt zijn verhaal beter dan verf ooit zou kunnen. Elke zichtbare gelaatstrek is letterlijk een leegte, een klein ontbrekend stukje, geschikt tussen duizenden andere tot er dreiging verschijnt. Hij is niet getekend. Hij is door weglating tot bestaan gebracht.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTerwijl de kijker beweegt, flikkert het gezicht tussen aanwezigheid en verval, gecomponeerd vanuit de ene hoek, oplossend in de volgende. Onder sterk licht maakt de grijns zichzelf bijna af. Volledig gebeurt dat nooit. Het donker houdt het laatste stuk, en daar hoort het precies thuis.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThe Joker zet de serie Art with Void van Tijs Dragtsma voort, waarin beelden worden opgebouwd uit diepte en afwezigheid in plaats van verf of print. Een beeldtaal waarin afwezigheid geen leegte is, maar aanwezigheid.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"De glimlach is het deel dat het donker heeft gehouden.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMeer over de kunstenaar, het proces en de materialen vindt u op de pagina Over ons.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVoor vragen over dit werk, de beschikbaarheid of verzending kunt u terecht op de contactpagina.\u003c\/p\u003e","brand":"TD Fine Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58520214110533,"sku":null,"price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/0724\/0005\/files\/The_Joker_thumbnail.jpg?v=1783632555"}],"url":"https:\/\/tdfineartstudio.com\/nl\/collections\/at-auction.oembed","provider":"TD Fine Art Studio","version":"1.0","type":"link"}